隔壁放影

大家好，我是老王。 對對對，蓋瑞奇回來了，不是那個拍攝了10億《阿拉丁》的蓋瑞奇（雖然我覺得也翻拍出另一種風采，而且真的蠻厲害的，論翻拍大概這部是目前我心目中最成功的）。而是那個把早期《偷拐搶騙》跟《兩根槍管》那種風格與黑幫式幽默再度進化呈現的蓋瑞奇，而他交出的作品，就是這部讓我個人看的超級開心的《紳士追殺令》。 準備好了嗎？ 那麼，我們開始吧。 講起毒品講起幫派，大家腦裡的大多是火爆鏡頭或是《教父》那樣經典的隆重感，但蓋瑞奇自從《偷拐搶騙》後就告訴你，黑幫跟毒梟也是可以活得很幽默的，尤其在英國，這個發生什麼事都不奇怪的地方。 《紳士追殺令》講述大毒梟米基想要將自己的大麻帝國轉手讓渡，準備開始退休生活，而在讓渡期間發生的故事。 我會說蓋瑞奇回來的原因，很大一部分是因為這部作品再度採用了有趣又交錯複雜的人物線，環環相扣下，你永遠無法猜測下一步的畫面，只能不斷被劇情牽引，直到最後一秒都捨不德離開眼睛。（當然，只要我左手邊的先生不要一直用手機，右手邊的爺爺不要一直講電話的話） （春節期間真的好可怕） 整部作品聰明的部分在於，蓋瑞奇讓一個參與了整個故事的角色與一個觀察了整個故事的角色，來解析整個事件的全貌，但在最後又帶來了出乎意料的轉折與更加出乎意料的二次轉折，這樣的拍攝方式不僅體現了故事的有趣，同時也能讓我們好好欣賞休葛蘭與查理杭南的漂亮對手戲。 而整個故事的推進也讓馬修麥康納帶領了故事的主體節奏，緊湊而又幽默，呈現了毒梟生活化與商業化的一面，當然，幾個具有魄力的動作場面他也是駕輕就熟，毫不馬虎，給足了觀影體驗。 另外亨利高汀的表現就有那麼一點差強人意了，雖然與《瘋狂亞洲富豪》跟《去年聖誕節》相比，確實呈現了不同的樣貌與性格，但我總覺得他的整體形象與外型實在太陽光溫暖了，耍起狠來還是少了一點逞兇鬥狠的味道。 而蓋瑞奇也在劇中埋了滿滿的驚喜給各位，幽默的角色對白、尷尬而不失禮貌的笑容對視、冷靜可不失幽默的各種橋段，都讓整部作品顯得獨具匠心，一眼就能認出是出自蓋瑞奇的風采。 如果你喜歡的是飛車追逐、是警匪槍戰、是火力對轟，省省你的電影票吧，把錢塞回口袋裡，你可以去看看麥可貝的作品或是《玩命關頭》系列，我不在乎你要嗑什麼。 但如果你想在一些黑幫、毒品或是明箭暗諷，轉折不斷的幽默作品，來看看這部《紳士追殺令》，

史上最強的特務搭配上史上最煩躁的動物，威爾史密斯的獨特魅力在動畫上完美重現啦！ 你喜歡鴿子嗎？ 我討厭死了，可是我又愛死威爾史密斯了，這兩種截然不同特性的角色會呈現什麼樣的風光呢？ 準備好了嗎？ 那麼，我們開始吧。   請先讓我吐槽一下這部作品的缺陷吧。 片頭實在太長了，《變身特務》的片頭如同早期的美國動畫，像是Ban10或是麻辣女孩一樣有點冗長，但排除這個缺陷，整部作品都讓我愛到一個不行。 被排擠的怪怪天才發明家，打勾。 帥氣的特務行動，打勾。 可愛的動物搭配各種出人意料的特務道具，打勾。 威爾史密斯，打勾。 有了這些元素，你還想奢求甚麼？   【精采的人物呈現】 不曉得大家對《無敵破壞王2》的神力有印象嗎？完全參考蓋兒加朵的特質做出來的角色，宛如讓電影人物到動畫中二次重生一樣的活靈活現。而這次的《變身特務》更是將威爾史密斯的形象完美動畫化，不管是那個有些壞壞又幽默的眼神，強調親力親為的個性，我宛若看到MIB時期的威爾再度活躍在大螢幕上，與湯姆荷蘭的配合更是暖心無比。 此外，整部片在節奏部分也是如同特務行動一樣簡潔快速，可以說讓人不需要去太過於糾結其中的細節，而舒服的享受整部作品帶來的高度娛樂性與畫面表現，而湯姆荷蘭所配音的角色更是如同他本人一樣充滿活力與好奇心，如同一個永遠對世界滿懷好奇與對未知充滿興致的17歲天才少年，這樣的表現也讓整部作品有了明顯的對立，老練與年輕、對惡人的態度、社會給予的評價，而這樣的組合也是如此的經典，只要操作得宜，這樣的搭配是很難讓人感到無聊的。   【請以自己的奇怪為榮】 相信這個世界上奇怪的人一定比正常人來的多，而過於正常對我來說是最無聊的事情了，世界上有無數的發明與成就，都是由一群「不正常」的人所創造出來的，不如說過於正常，本身就是一件不正常的事。 單打獨鬥的特務正常嗎？ 發明不會傷害敵人卻有效的特務道具的發明家不正常嗎？ 會變成鴿子的特務正常嗎？ 跟鴿子當室友不正常嗎？ 華特的母親所說的「怪有什麼不對？這個世界需要怪人。」從我的見解上來看，會解析成「沒有怪人的存在，這個世界無法運作。」 在社會上，我們往往追求認同，追求舒適圈，而勉強自己硬要裝作所謂的「正常」，但那麼做的我們真的快樂嗎？為什麼就不能呈現自己最真實的想法與樣貌呢

大家好，我是老王。 春節第一檔就獻給《杜立德》了，除夕午夜場真的好少人啊，但即使是包場，大家還是要注意不要叫孩子把腿放前面椅子的上頭啊！（遭遇亂教孩子的家長） 《杜立德》整部作品真的很歡樂，如果大家的春節有點時間的話，不如帶孩子們一起去看看這部適合親子同樂的作品。 準備好了嗎？ 那麼，我們開始吧。   《杜立德》講述能夠與動物溝通的醫生杜立德，為了保護女王賜給自己的大宅以及保護與自己同住的動物們，必須要拋開過去的傷痛，與嚮往成為動物醫生的小徒弟一起，踏上尋找可以治癒女王中毒的伊甸果實。 《杜立德》整部作品只能說看得非常開心，尤其是對於喜愛動物的人而言，更是會被動物們可愛的肢體語言與反應給圈粉，像是害羞的猩猩就超可愛的，溫暖的北極熊也是繼可靠又暖心，雖然我個人對於鴨子有點恐懼，不過劇中的鴨子也是逗趣到一個不行，實在很難不愛上這些有趣的動物，而大多數的笑點也建立在這些動物身上，某方面來講，他們比小勞勃道尼本人更搶戲。 當然，小勞勃道尼所飾演的杜立德也是不惶多讓，精采的表情與宛如過動症一樣的反應自然也是一大看點，而杜立德在與動物們溝通時展現出來的表現更是渾然天成，就像真的在說動物的語言一樣，與動物的互動也是帶有許多笑點，可以說整部作品都是由幽默架構起來的作品，當然，笑點多了，至少還是有一些是挺優秀的，猩猩的橋段我就笑了不少。 另外在冒險的過程中，同樣也是杜立德的療傷過程，從整場旅程看的出來，動物們不只是杜立德的幫手或寵物，更是真正的擔綱了朋友與家人的角色，會為杜立德擔心，會願意為了杜立德挺身而出，整體而言在笑聲下面藏著的，還是暖心的感動，而有這麼溫暖的一群家人，誰又無法痊癒呢？ 而杜立德的助手看的出來演技還相當生澀，不過劇本方面給他的戲份本來就極其有限，即便他想好好表現，也沒有機會。 除此之外，《杜立德》這部作品可說是星光褶褶，若有人去查一下動物們的配音員，恐怕會大吃一驚吧。 作為一部可愛的動物作品，《杜立德》用很多方式去帶過了叢林中比較血腥的部分，像是老虎保留了貓的特性，而動物在吃人食用鴨子驚嚇到下蛋的幽趣譬喻方式，不僅可愛，又不會將劇情過於美化，可說是在選擇上非常聰明，而也因為有這麼多動物，《杜立德》這部作品才會如此瘋狂又有趣。 春節期間有很多很棒的作品，如果你的孩子喜歡動物的話，不妨帶

恐龍法官一詞在台灣社會橫行，似乎在暗示著人民對司法的不認同與反駁，但司法真的是如此嗎？ 在20世紀的美國南方阿拉巴馬州，有色人種冤獄與誤判的比例驚人，而在哪個時代，有一位專門為此發生，尋求正義的律師挺身對抗不公的司法。 你準備好與布萊恩律師一起走上追求公平，追求正義的道路了嗎？ 那麼，我們開始吧。 已經很久沒有一部以法律為題材的作品可以如此撼動人心了，若是擔心這部作品太過硬核的朋友，請放心，相比於法律，《不完美的正義》整部作品將中心放在一個對弱勢群體的公平性部分。 《不完美的正義》以一起光是聽到證詞就令人認為應該駁回重新調查的謀殺罪為開端，讓所有人跟著麥可·B·喬丹的腳步，揭露司法不公的真相。 【死刑與廢死】 我過去是支持死刑的，當時我被自己的教授問說「如果死刑可以有效的嚇阻犯罪率，那當然很好，事實上呢？」這也令我開始思考這個部分。 我相信我這些言論可能會造成一些人的不悅或是批判，但我更相信我們生活在一個言論自由，不該受到歧視的時代。 某方面來說，我是能夠理解劇中司法派的想法，當無法逮捕兇手，在很大程度上會造成司法體制遭到執意與申訴，同時也會在社會上形成不安的氛圍與恐慌，這時最需要的就是一位兇手的出現，無論他是否犯刑，這在更大的層面上是一種慰藉作用。 而這部作品站在司法體制的對立面無疑是足以做到情緒煽動以及大快人心的，再加上膚色議題，自然能另觀眾的情緒站在對立面，我同時也很敬佩布萊恩律師，這樣的精神自然是令人敬佩，但站在社會的平衡與運作方面，我只能說司法體制當然不完美，但他代表的不僅僅是少數人的正義，而是整個社會的運作和諧。 或許有人會說我這樣是枉顧少數人的權益，但我相信司法體制自然是需要不斷改革以及大眾的監督，所謂的「正義」才得以伸張，而我也相信，只要某人不斷努力，在另一個人的故事中就會成為惡人，因為立場，因為角度，我們往往能得出不同的結論與看法，而法律則需站在更高的角度上來審視，所以更需要有堅定的信念站穩腳步，排除私人的聲音，讓天平上空無一物，以此平衡。 【現實中的超級英雄】 我週遭很多人是因為漫威作品才認識麥可·B·喬丹與布麗拉森，而無論是《不存在的房間》或是《金牌拳手》，又或是這次的《不完美的正義》都再再證明了這兩個人不該屈就於超級英雄作品或是動作片，在更多的時候，他們能在其他作品中展

離上一部《絕地戰警》系列有多久了？ 十年？ 十五年？ 反正是跟《霹靂嬌娃》有得拼就是了。 威爾史密斯跟馬汀勞倫斯的話嘮組合再出江湖，你怎麼能錯過？ 準備好了嗎？ 那麼，我們開始吧。 我出戲院後稍微看了一下這次IMDB給《絕地戰警for life》的評價，7.5分，比一般的評價又好一些，所以我們 來思考一下7.5這個分數是高了？還是低了。 【動作片水平】 Ok！單以動作片的標準來看，《絕地戰警for life》肯定是合格了，威爾史密斯能如此受人喜愛的原因很大一部分在於你要他搞笑，他碎嘴到不行，加上獨特的黑人腔調，讓他隨時隨地可以化身成脫口秀演員；但你要他認真？他一樣可以帥氣到不行，《當幸福來敲門》就是沒在跟你客氣的代表之一。 《絕地戰警for life》整部片可以說是威爾迷就算不喜歡，也絕不會感到討厭的作品，爆破滿滿、子彈滿滿、飆車滿滿、話勞也滿滿，做為爆米花作品，你這兩個小時肯定不會無聊，整部作品節奏很好，不廢話，開頭就告訴你對手是誰，每一次追緝真相的過程都是一場漂亮又精彩的演出，而結尾的轉折雖然不讓人意外，但也不會令人討厭，你絕對可以帶著爆米花跟可樂進場，然後笑著在看完後吐嘈跟討論這部作品。 【壞男孩精神？】 當然整部作品還是有很多問題的，其中我想最會令人詬病的就是結尾的洗白與人物的塑造問題。 沒錯，結尾的洗白真的很傻眼，我也很傻眼，這大概是整部作品最糟糕的部分，但最後的片花似乎又將這部分拉回來一點，只能說看的出來Sony想處理很多過去風行一時的IP作品，但他還確定哪個作品能令他重振雄風，畢竟連MIB系列都被玩壞了，其他角色可要多花點力，或許我們能期待由傑瑞德雷托的《莫比亞斯》，反正不管影評人怎麼說，大家都很愛又萌又碎嘴的共生體。 而整部作品將重心全都放在了威爾史密斯跟馬汀勞倫斯的兄弟情上，週遭人趨近於平面與功能話這點就原諒他好了，畢竟看兩人鬥嘴真的有趣多了。 而整個作品似乎也帶入了一些對於人生跟職涯的概念，「你要去那？你是誰？」那個佛教故事點醒了我，威爾史密斯確實是個不知道何去何從的迷途羔羊，他的人生難道真的要抓歹徒抓到100歲嗎？ 跑步比賽、鬍子、搭檔的孫子，不就一再的警告他與螢光幕前的我們，曾經那對奮勇無雙的搭檔已經不再年輕，而整部作品在很多場動作系中也表現出來，威爾已

大家好，我是老王。 我帶了一個沒看過魯邦的朋友進了戲院，出來時他說峰不二子超正的，唯一可惜的是他覺得五又衛門比較帥，我大介粉引導再度失敗。 說到魯邦，我近期才知道，魯邦三世其實就是羅蘋三世，怪到亞森羅蘋在日本的翻譯為亞森魯邦，這兩位我都超喜愛，但到現在才知道是爺孫。 而這次的《魯邦三世 THE FIRST》，我只能說魯邦粉一定都會看的很喜歡，至少我看的蠻開心的。 準備好了嗎？那麼，我們開始吧。   不曉得有多少人認識魯邦三世呢？ 做為一個與海螺小姐、多拉A夢、櫻桃小丸子等作品同樣可以稱為日本國民等級的作品來說，魯邦的人氣無疑是非常高的。 有些傻氣的怪盜、性感的女賊、帥氣的武士、粗曠的槍手、還有努力又永遠抓不到怪盜的刑事，這些富有生命力與強烈存在感的角色所進行的一次又一次的冒險與一個個寶藏所組成的作品，自然是令人著迷，而如此經典的角色，自然也在許多作品中有露過臉，要數最近的一次，恐怕就是與死神小學生的共同演出了。 這次的《魯邦三世 THE FIRST》講述魯邦要去偷盜傳說中的文物，亞森魯邦唯一失手過的布列松日誌，這項文物當年差點落到了納粹手中，數十年後布列松日誌在巴黎展出，想要挑戰爺爺唯一失手寶物的魯邦、重新出事的納粹、國際警察等多方勢力開始圍繞布列松日誌展開一場鬥智鬥勇的冒險。 整部作品不僅保持了魯邦系列一貫的幽默傻氣風格，更融入了考古學這項同樣浪漫的技藝，各個角色發揮出充份魅力，加上順暢的3D動畫，讓魯邦等人更加躍然紙上，各種誇張的行徑與動作讓整部作品帥氣度與搞笑程度都做到了大幅度的呈現，而峰不二子更是在3D技術的加持下更加性感了。   我告訴朋友，魯邦有一套的SOP公式，魯邦偷到寶物，寶物被不二子劫走，魯邦搶回寶物，魯邦被抓，魯邦逃脫，這套公式可能不全然正確，但魯邦確實充斥著這些為人喜愛的橋段，透過這次的表現，不管是魯邦、大介或是五右衛門，就連錢形警官都難得的帥氣了起來。 而這部作品既使是當作一部獨立作品來看，依舊可以感受角色的魅力，輕鬆的氣氛，流暢的劇情，時而誇張時而帥氣的角色魅力，都會令人十分著迷，而藉由這些元素去推動的劇情雖然不能說是完美無缺，但魯邦的風格本來就出人意料，許多環節認真起來反而顯得刻意了。 另外要誇讚的一點就是聲優了，不論是這次女主角蕾蒂西亞的聲優廣瀨鈴，或是負責反派的藤原

大家好，我是老王 福斯新聞做為全美最大的新聞媒體之一，若遭到社會輿論的反撲，會是見多可怕的事呢？ 操縱媒體的人，變成被媒體追蹤的人，而性騷擾的標籤，貼在新聞巨擎臉上。 這樣的令人羞愧，你準備好了嗎？ 那麼，我們開始吧。 《重磅腥聞》有著良好的素材，吸引人的話題，漂亮精湛的演員，整部作品就像是將美好的食材送過你眼前，但最終給你一碗陽春麵的令人錯愕。 莎莉·賽隆、妮可·基嫚、瑪格·羅比，這三人無論那一個獨立出來都是足以獨當一面的存在，但這部作品活生生的起到了相減作用，三人如同三條近乎平行的劇情線，各自用自己的觀點闡述事情的全貌，卻又破碎到令人感覺可怕。 《重磅腥聞》講述福斯新聞的女性員工對該頻道創始人羅傑艾爾斯的性騷擾控訴。並訴諸女性在職場上遭遇的性騷擾與暗示行為，嚴重影響到女性的身體自主權。 在物化女性方面，這部作品還算是表露於形，但在整體劇情的揣摩方面，整部作品支離破碎的可怕，不僅沒有統整好三個角色間的關係，在敘事手法上也過於跳躍，是三個角色都沒有辦法建立起足夠的角色深度與立體度，最終毫無記憶點。而在遭控訴者羅斯身上的表現更是無知的可怕，整部作品羅斯如同遭人操控的玩偶，完全感覺不出做為一個企業領導者該有的魄力與變察力，反而想是遭到無賴的暴躁老頭一樣令人感到煩悶。 而整部作品大多的觀點也都放在莎莉·賽隆身上，馬格羅比的表現像是個真正的「小丑女」，而妮可·基嫚則被邊緣化的嚴重，若無法讓三名角色充分交錯，那麼以三人的角度去抒寫這個故事的原因又是什麼呢？ 三人整部作品唯一的共同交鋒就只有在電梯中的短短10秒，而之後呢？ 各做各事，各講各話，各回各家，過好各自的生活，那又為何要用三方視角去觀察呢？ 《重磅腥聞》在性別歧視方面將川普與希拉蕊的選戰融入其中可謂非常聰明，川普的性別歧視從他的Twitter上就可以窺之一二，但我還是得那麼說，如同一手好排玩爛。《重磅腥聞》坐擁一個有趣的主題，附有共鳴性的題材，最終卻搬出令人難以下嚥的共和黨菜餚，從整體犀利度與精彩程度來說，大大不足。 我是老王，我們下次見。 看了不用負責的IG 需要點讚支持的影評粉專

大家好，我是老王。 大家認為家人或父母的所做所為會影響自己嗎？ 恐怖的父母、嚴厲的父母、放縱的父母，或是……殺人的父母？ 《那一夜》通過一場凶殺案，描繪著一個家庭成員間的相互影響與成長。 準備好了嗎？ 那麼，我們開始吧。 若是沒有佐藤健，這部作品撐的起來嗎？ 我努力的思考著這個問題，卻始終沒有答案。 《那一夜》一片透過母親殺害家暴父親一事，從事件發生後的時間出發，反應出深植在每個人生命中，暴力的不同形式，長男的懦弱與崩潰，次男的逃避與遷怒，長女的視人不清與對暴力者的寬容，某方面來說，從小的暴力已經深植骨中，無法抽離，而這也很好的反應出「什麼樣的父母，會教育出什麼樣的後代」一詞。 而母親則是為了孩子站出，但在他人稱讚她的氣魄與勇氣時，卻矢口否認著「如果我道歉了，那孩子們又該相信什麼呢？」在堅強的背後，依舊是一個名為母親的角色。 「不會再有人對你們動手動腳了，之後你們想怎麼過都可以，自由自在的活著吧。」伴隨著15年的這句話，卻成了無法自由活下去的壓力，在日本這樣時刻在意他人眼光的高壓社會下，背負著殺人犯的孩子的稱號又該怎麼去過自由的人生呢？ 通過現在與過去的場景交換，我們可以發現三個孩子即便艱難萬分，卻始終走在自己所期望的道路上，而自由的活著，是否也在傳達著不該注意他人眼光呢？ 佐藤健是一名優秀的演員，並非說這部作品其他演員的演技拙劣，但作為表面反抗，內心渴望又試圖拋開過去，將家庭當跳板的角色來說，佐藤健在整體的表現與張力上確實是令人感到滿意，而整部作品的基調確實也有很大一部分是藉由這個角色來推動劇情，但許多情節的進入還是顯的有些倉促，難免會有令人難以進入情緒的狀態，而相比過去，佐藤健這次的表現整體來說還是略顯匠氣，無法令人感受到較為掙扎的情緒。 「殺人的一夜」、「失蹤的一夜」、「愉悅的一夜」，整部作品用了不同的角度與角色去詮釋他們的那一夜，而在各自認為不凡的背後，最終點破那些夜晚終歸是平凡無奇的一夜，但即便如此，若是自己覺得特別，那也就夠了不是嗎？ 通過佐藤健的錄音機，十五年即便過去了，但一家人的時間卻還是停留在那一夜，而在最後的刪去，不也是在象徵著與過去告別，展開真正的新人生嗎？ 《那一夜》整體而言是一部中間規中矩的作品，導演想傳達的想法不少，但在某些時刻有些過淺，而整體的節奏掌控也

大家好，我是老王。 2019有許多令人落淚的優秀作品，自然也有一些令人出戲院後滿滿的「我到底看了什麼？」的嗑藥感。 我從2019年上映的電影中選了一些我自己認為很不錯的作品做為我個人的十大名單，有些作品因為是2020年才會正式上映，所以沒在這份名單內(像是兔潮男孩) 或許你會覺得XXX明明很好看，那你可以將他收進你自己的十大裡，好嗎? 話不多說，我們開始吧！ TOP10《速成家庭》 由馬克華伯格與蘿絲拜恩共同編寫的收養喜劇用喜劇的外衣，講述著最真實的領養問題。 原生家庭與收養家庭間的關係每過幾年都會被各種影視作品拿出來呼籲一下，但《速成家庭》令人滿足的地方，就是他毫不掩蓋的問題頗析，通過一次次的碰撞與摩擦，收養家庭與三姊弟之間的關係一次次變化，而通過互助會的形式更讓人真實感受到這些角色在收養孩子時所遇到的困難與反彈，馬克華伯格的槌子更是敲碎螢幕前每個觀眾心中那脆弱的防護，讓身體被滿溢的情緒淹沒，真的是一部又好笑又好哭，回想起來還是能夠嘴角上揚的作品。 TOP9《花生醬獵鷹的願望》 《花生醬獵鷹的願望》講述唐氏症患者查克為了成為偉大的摔角手，獨自踏上旅程的故事。 整部作品用旅行的方式探討著平權與夢想等問題，在這個社會制度完善的國家，不同於大多數人的少數人幾乎都被貼上不同的標籤，而《花生醬獵鷹的願望》正是讓一切跳脫規範，正視世界上的每個人都是獨特個體，並有追求夢想的能力的一個暖心旅程。 TOP8《陽光普照》 對對對，我的十大片單裡有國片。 《陽光普照》透過一個家庭的變遷，卻探討每個人的心境變化，看似陽光的烏雲，看似陰霾的光明。世界上最公平的是陽光，卻不是每個人都能找到能夠歇息的陰影。《陽光普照》就是探討著這個社會甚至個人在成長中的選擇與無奈，最終成為一部令人深深著迷的作品，當然，還有那美到如臨其境的畫面光影。 TOP7《幸福綠皮書》 黑奴與白人的關係本來就已經足夠對立．如果在這上面再加上反轉的社會地位就更加諷刺了。 《幸福綠皮書》講述著1960年種族歧視的鋒頭黑人鋼琴師與白人司機的南法之旅，在旅途中兩人從彼此滿懷敵意，到放下成見，逐漸成為對方生命中最重要同伴的故事，在大雨中的唐那聲嘶力竭的吶喊，也逼哭了我幾滴英雄淚，在社會的面前，再高的才華與天賦，都顯得那麼卑微。