隔壁放影

《下輩子我再好好過》絕對不是一部傳統的愛情喜劇，光是女主角小桃那五個砲友的設定，以及不同於一般愛情的價值觀，就已經註定這部作品會是內田理央未來仍舊被不斷提起的代表作之一，老實說我甚至沒想過這部片居然能出第二季！ 【除了情慾，更探討社會】 《下輩子我再好好過 2 》中除了延續了前一季的價值觀與人物設定，也讓桃谷與松田這對官配 CP 的關係有了些許進展，對於我們這些影迷來說，也算是有好好發糖了。 延續了人設的《下輩子我再好好過 2 》，仍舊維持每集 2 個小故事的節奏，不過除了探討性愛與個人的愛情觀，這次更提到了逼近 30 歲的男女內在對於婚姻的看法與恐慌，以及更加深入的探討每個人心中的愛情與價值觀。 渴望被愛，但又害怕受傷的桃谷。 無性無愛，但無法跳脫社會框架的小梅。 滿身故事，勇敢向前的松田。 跌跌撞撞，苦惱纏身的林。 交易愛情，卻內在空洞的檜山與心心。 每個人在這看似遼闊的東京，卻都委身於一個小小的牢籠，寂寞與徬徨席捲著生活，在每個孤單無助的深夜，想要枕邊有一具溫暖又帥氣的肉體，也是人之常情的對吧！ 即便滿身傷痕，即便強忍淚水，寂寞的人們，仍需要強顏歡笑，面對每一次的分離，就算思念，就算沒有結局，但那微小又飄忽的可能性，卻是能面對每一天的能量來源！ 我們與工作室的眾人沒什麼不同，若真要說差異，頂多是用不同的手段逃避罷了。 【更多的可能性，更有看點的發展】 這次除了工作室的五名角色外，甚至對於桃谷的砲友 A 軍與 E 軍，以及松田的砲友亞子都有所著墨，他們代表的同樣是這個世代人們內在對於愛情的惶恐，不同於人的癖好與內在，如同潘朵拉的寶盒，若在大眾面前揭開，後果難以衡量。不過也因為新角色的戲份，導致這次林與凪這條線的戲份大大縮減，算是少數較為可惜的地方，多出的則是較為常見的設定，純情男與泡泡浴女的交流，雖然性格差異頗大，但這樣的狀態在檜山與心心身上已經能夠看到，難免讓人感覺有點多餘，但看到林痛哭流涕的狀態也是挺有趣的，就當是林的桃花期到來好了。 而無論是林與凪、檜山與心心，又或是桃谷與松田，每一對 CP 都在這一季有了更多的進展與可能性，甚至連小梅都加入了 CP 黨爭，看來成為景觀植物的日子也是不遠了，這些元素也讓人對於這些角色間的發展有了更多的期待。 有意思的是，雖然《下輩子我再好好過 2 》的題材與日本社

年底 HBO 推出了一部有趣的作品《 The Sex Lives of College Girls （慾望女大生）》光是這個片名，就感覺能與《性愛自修室》一較高下，尤其後者在第三季過於強調酷兒問題到令人有些失望後。 而在 Mindy Kaling 與 Justin Noble 的巧手下，《慾望女大生》很快就獲得了不錯的呼聲，並在上架一個多月後就搶先了第二季的續訂， Mindy Kaling 在喜劇方面的表現就不用多說了， Justin Noble 曾參與的《荒唐分局》剛好是我最近的晚餐愛劇，不過我還沒看到 Justin Noble 參與的第五季，不曉得風格會有多少改變就是了。 平心而論，《慾望女大生》的角色與劇情架構還是很有意思的，當中的四個女主角不僅各自有私人的問題，甚至也將校園中會出現的一些狀態搬上的螢幕，整體看下來有些《花邊教主》搭上《破產姊妹花》的味道，當中的四個女性不僅家庭與性格都有很大的不同，甚至連膚色與性觀念差異都有著天南地北的差異，看著這樣的四個女孩闖蕩校園，有些人要背負家中的期待，有些人需要從自己的興趣與生活做選擇，而有些人則希望別被貼上標籤，每個人都有自己的問題，如何正視與走上自己嚮往的道路，這是四個女孩都無法逃避的問題，當然，沒辦法逃避的還有陰道發炎。 有趣的是《慾望女大生》在某方面甚至反映的美國社會的貧富差距導致的階級複製。 或許不少人都聽過，全球的頂尖學府包括哈佛、劍橋甚至是國內的台大等名校家境富裕的學生比例之高佔整體學生的半數以上，而事實是，出生在手頭寬裕的家庭，能獲得的資源與幫助，確實比一般家境清寒的學生來得更容易成為名校的一份子，或是說，更容易在名校中生存。 試想一下，當你的暑假還在幫家中生意或是打工的時候，你的同學已經飛到紐約去看百老匯或是成為交換學生，這樣的差距日積月累可不是認真念書就能追上的。 而除了這樣的問題外，《慾望女大生》也在女性的自我意識上做出了變化性．除了性取向外，《慾望女大生》更點到了女大學生對性生活的嚮往與選擇，加上每集 30 分鐘的快節奏（第一集除外），絕對能令你欲罷不能，一集接一集的看下去！ 往好處想，這部僅有十集的美劇能讓你度過一個笑聲不斷地下午，作為 HBO Max 在 2021 年最成功的原創喜劇，它沒能獲得第二季的續訂對我來說才是件奇怪的事，雖然不曉得接下來我們還得等多久

人生不會那麼順利，至少在虛擬的世界裡找到一點溫暖。 由殷振豪執導的迷你劇集《浪我在你身邊》雖然每一集都只有短短的五分鐘，但整部作品撇除對於合作平台的推廣外，看完還是能讓人感受到滿滿小人物的故事性。 故事講述安心亞飾演具有社交恐懼症的女孩魚兒透過直播平台找回自信，並與父親和好的故事。內容雖然簡單，但卡司可不簡單！每個人挑出來都是實力不俗的戲谷，除了能展現小人物精神的蔡振南外，還有剛入圍過金鐘女主角的孫可芳、頻頻在大螢幕露臉的林鶴軒、八點檔女神曾莞婷以及老戲骨柯叔元，這樣的陣容擺上去，實在很難令人相信這只是一齣全劇僅 40 多分鐘的網路短劇。 撇除演員的話，《浪我在你身邊》其實算是個有些公式化的作品，甚至能說是有些夢幻。作品開頭就強調了魚兒的社交恐懼症，但在之後不僅沒有強化這個特點，甚至讓人有時都會質疑「魚兒真的有社交恐懼嗎？」 雖不是不能了解整部作品想要透過克服社交障礙與修復家庭關係來推廣平台，但在網路上的著墨相對來說比重並不重，即便能用人最終還是要回歸現實來說明與解釋，但又會與魚兒的社交恐懼症有所牴觸，況且這部戲的現實也實在是過於美好，這讓整部戲看起來格外沒有真實感，難以帶來令人印象深刻的感動點。 當然透過導演的巧手與演員們的努力，《浪我在你身邊》仍舊是一部能讓人輕鬆觀看的小品，短短五分鐘一集的內容能讓人在搭捷運或是等車時就能快速追完一集，這大概也是短劇的優勢吧，但短板也十分明顯，這樣緊湊的時間又要塞入不少內容，如何讓觀眾在快速吸收的同時又能感受到情緒的延伸，這樣的平衡抓取成了《浪我在你身邊》這類短劇最大的問題。 🎬浪我在你身邊🎬 ｜導演｜殷振豪 ｜領銜主演｜蔡振南、安心亞 ｜主演｜柯叔元、曾莞婷、孫可芳、林鶴軒、黃冠智 ｜編劇｜羅芽里、殷振豪 ｜出品｜浪LIVE直播 ｜製作｜史蓓思吧股份有限公司 全劇連結 👉 👉 👉 ： https://reurl.cc/kLGG89 看了不用負責的IG 需要點讚支持的影評粉專

雖然我個人確實是菅田將輝的影迷，但老實說，這段時間菅田的作品可說是參差不齊，在覺得《花束般的戀愛》還好時推出了《電影之神》，在我沉浸在當中的細膩的溫度時又塞來難以令人滿意的《CUBE》，當我感嘆浪費才能時，緊接著又推出《魔仿犯》吸住我的目光，害我有種被菅田將輝玩弄感情的錯覺啊！ 做為推理系作品，《勿說是推理》不僅在開門見山時就給了觀眾重重一擊，當中對於日本社會的批判以及對過往作品的諷刺更是在看似粗線條的劇情中多了一分細膩。 而菅田將輝飾演的爆炸頭主角久能性格更是討人厭到令人喜愛的地步，不僅透過超強的記憶力與推理能力逆轉對自身不利的處境，那一副「有夠麻煩的，可以去找別人嗎？」的態度也是像那種被壓榨已久的社畜內心OS，尤其是九能強調我只是個學生這一大段，幾乎是在打臉過去那些日劇中非偵查體系內的偵探們，直接笑到我不能自理，湯川與榊、石川一眾前輩躺著也中槍。 【久能是哪一類的偵探？】 正解：不想辦案的偵探 沒有啦，久能的風格其實跟很多人對於偵探的了解有點不同，他是憑藉出色的記憶能力與邏輯推理能力就能解析出現場的環境、狀態、人物的性格以及犯案的手法與動機，從而找出真兇。 這類型的偵探基本上不像是大多數需要四出奔波找線索，但對於記憶力、邏輯性、空間架構、心理側寫甚至於想像力的要求都非常的高，我印象中柯南裡也有這樣的一個角色，也就是烏丸蓮耶的黃昏之館事件中出現的千代婆婆，而她的原型也是克莉絲蒂筆下最出名的安樂椅偵探，瑪波婆婆，另外《死亡筆記本》中的L也可以說是安樂椅偵探的類型，基本上超群的智力與記憶能力是這類偵探的最大特徵！ 而久能在首播的70分鐘內就展現了自己在記憶力方面以及對於人性側寫的天賦，另外在想像力與推理能力上也是打碎筆者的眼鏡，這麼貼近日常的偵探，再加上那副對於一切事物都嫌麻煩的推託態度，真的是讓人不笑出聲都覺得對不起它。 【超強卡司享受巔峰對決】 上次看到遠藤憲一與菅田將太交手還是在《民王》，這次兩人的再度合作更是展現出與《民王》時期不同的搭配魅力，不僅立場有些對調，在人物的性格摩擦下也有更多的閃光點，真的是讓人不愛不行。 而在看過第一集的朋友也別擔心，雖然遠藤憲一卸下了重擔，但《勿說是推理》明顯下足了血本，無論是在片尾準備銜接第二個事件的永山瑛太，又或是已經敲定會在之後故事中出現的白石麻衣，接下來的陣容恐怕只會愈發的精彩，所以拜託久能別再羨慕人家的柔順直髮了，我可

作為2019年《阿達一族》動畫的續集，我必須說《阿達一族2》延續了一些東西，但並不是美好的一部份，像是過度繽紛的色彩，圍繞星期三將其他家人作為配角設定，甚至犧牲了一些討人喜歡角色的發揮空間（像是小手）。 《阿達一族2》的表現令我開始對這部作品感到困惑，到底是Greg Tiernan沒抓到查理斯·亞當斯的精隨，還是我自己對於這個神秘家族有甚麼誤會？又或者，這樣古怪而又富含幽默的家族在這個時代已經不流行了，就像是現在沒人用斷頭台來將人處刑一樣。 【阿達一族到底是什麼樣的家族？】 自1938查理斯·亞當斯創造這個詭異的家族後，這個富有、古怪、恐怖又帶有些諷刺性幽默的家族受到了很多死忠粉絲的歡迎，無論是電視作品、漫畫、卡通或是電影都十分受到歡迎，甚至有段時間在百老匯也大放異彩，1991年Supernatural fiction執導的版本更受到奧斯卡與土星獎等多項獎項的肯定，這樣的作品能受到歡迎，很大一部分是取決於當中角色的特立獨行。 無論是愛上魔女帝，有事沒事就會拿出西洋劍揮舞的高魔子；殘酷的女巫後裔魔帝女；熱愛爆破的帕斯利；名字中就帶有不幸的星期三，又或是每每出現都能令人瘋狂發笑的肥斯特，這些角色都具備了殘酷的幽默感與對死亡興奮，同時他們又是好善樂施，甚至是喜歡融入人群的（當然不是每個人），灰黑白是這個家族最好的代表色，在殘酷恐怖的外貌與行為下，這個家族代表的是與美國典型家庭反面存在，而令人感到諷刺的是，在這樣的怪誕家庭中，反而家人兼是和樂融融，鮮少爭吵，即便星期三永遠嘗試著用各種方式殺死帕斯利，帕斯利的反應也是興奮並期待。 但這些元素，在2019年的《阿達一族》動畫中就被逐漸削弱，到了如今的《阿達一族2》，更是大量刪減，即便當中仍保留不少較為殘酷的笑話，但在這樣不上不下的方式下，《阿達一族2》終究難以代表那傳奇性十足的家族。 【過度聚焦於星期三】 老實說我真的不知道為什麼，Greg Tiernan對於星期三似乎情有獨鍾，無論是前座或是這次的《阿達一族2》，幾乎都是以星期三為核心發展的故事，這也讓其他的成為淪為配角，這樣的情況在上一作還沒有如此明顯，但這次我甚至連帕斯利存在的理由都快找不到了，歐對，還有小手。 另外在前作如果還能用繽紛的色彩與陰森的阿達大宅作出對比的話，這次的整部電影就顯得太過歡樂了！ 大峽谷？邁阿密？我們是在看什麼闔家觀賞的公路旅程嗎？加上老套的劇情，老

如果將《看不見的殺機》當成一部喜劇片來看，肯定能將這部片拉高好幾個檔次。 一棟豪宅，三個歹徒，三更半夜，一個盲人，噢我說錯了，是一個盲人神射手！這樣的組合通常不是格外血腥，就是令人意外，而《看不見的殺機》明顯屬於後者。 【《看不見的殺機》是什麼樣的故事？】 一為前程似錦的少女滑雪選手蘇菲，因為先天的問題而無法與正常人一樣享受光明，逐漸失去視力的她拒絕了成為盲人滑雪手的機會，反而倔強的做起為有錢人看家的工作。 這樣的劇情走向與人物設定通常會描述這名少女經歷了磨難或是受到了激勵，在身殘心不殘的情況下仍沒有放棄熱愛的滑雪而感動人心的故事，不過《看不見的殺機》當然不是這樣的作品，他的劇情發展不僅不會令人犯睏，反而是不斷突破觀眾的想像與三觀，甚至讓人開始有點可憐那三個在深夜闖入這棟豪宅的歹徒，開始懷疑看不見的到底是主角蘇菲，還是誤入殺陣的三人組。 【電影情節取自於現實】 而女主角蘇菲當然也不是像夜魔俠一樣凡事自己上，否則這個 IP 就該被迪士尼收購了，蘇菲在日常除了靠自己的摸索外，也會打給自己的男性友人確認周遭環境，更透過「 See for Me （幫我看）」這款 APP 上的善心人士協助自己，這是一款特別設計來協助盲人的 APP ，這款 APP 能幫助使用者快速找到在線的協助者，透過手機鏡頭與通話來幫助盲人解決生活上的不便，也是因為這款 APP ，蘇菲才能結識劇中的另一名女主凱莉，並在身受危機時透過凱莉的幫助，順利找到一條生路，甚至逆轉大局，反殺全場。 有趣的是，我特意上網搜索了一下，這樣的 APP 在我們的生活中確實存在！丹麥團隊製作的「 Be My Eyes 」是一款於 2015 年就上架的 APP ，主要功能正是透過鏡頭給予視障人士協助，使用者只要啟動程式，程式將會自動按照時區、語言配對合適志工，進行語音通話。目前這款 APP 已經在 150 多個國家上架，並有多達 180 種以上的語言系統，加入的志工也多達 550 萬人，使用這款 APP 的盲人朋友也超過 37 萬人。 這款公益 APP 更讓這個僅僅只有 15 人的小團隊榮獲 2021 年 Apple 設計大獎中的「社會影響力」獎項，影響深遠，如果希望能幫助視障人士的朋友，也可以透過 Google Play 或是 App Store 下載這個 APP ，該程式也提供繁體中文的系統。

如果你對於魔鬼剋星這個IP的印象還停留在克莉絲汀薇格主演的2016年重啟版的話，忘掉它吧，因為時隔30年，《魔鬼剋星》真的回來了，無論是能夠困住鬼魂的質子槍，還是回收鬼魂的抓鬼器，又或是追跡專用的鬼魂偵測器，這些復古又特殊的抓鬼儀器都跟著《魔鬼剋星》那有趣又帶些懸疑的電影節奏全都回來了，加上保羅路德與麥肯娜葛瑞絲的加盟，整部作品無論在有趣或是顏質上都有不錯的提升！ 【《未來式》為何是正統續作？】 《魔鬼剋星-未來式》講述紐約大戰之後，魔鬼剋星的成員因為理念與想法的不同分道揚鑣，伊根帶著所有的抓鬼道具與抓鬼一號車來到座落後小鎮，並發現了其中的貓膩，即便對過去的夥伴發出警告，也被當作了玩笑。 時隔多年，伊根過世後，他的女兒帶著兩個孩子來到小鎮，發現了伊根在此地的研究，並接手起他沒能成功的計畫，重現抓鬼隊的風采！ 《未來式》出色之處在於透過親子關係連接起橫跨三十多年的魔鬼剋星式回憶，在選角方面找來格外具有喜感與家庭情節的保羅路德，以及新世代童星麥肯娜葛瑞絲，加上丹艾克洛德，比爾莫瑞，厄尼哈德森等人的回歸，也令老影迷的懷念之情湧上心頭，畢竟這個IP的上一作距今已經有30多年的時光了（2016版不算的話），能在這麼長的日子後還能看到這些角色齊聚一趟，相信對雷米斯來說也是最好的獻禮。 【懷舊的特效】 以當代的特效技術而言，《未來式》肯定能做出更好的聲光效果與特效表現，但伊凡瑞特曼恐怕有告誡兒子要保留那些有點復古但又令人興奮的元素，無論是質子槍或是抓鬼器，甚至是令人懷念的棉花糖人，這些表現都看的出來是做到了優化，而非用新的裝置與創意去置入，可以說《未來式》在劇情與道具上都最大程度的保留了當年的原汁原味。 更讓老影迷開心的是，《未來式》甚至在劇情上做到了前後呼應的關聯，新的危機源頭與過去如出一轍，但卻用更有趣的方式重現，一方面暗示著歷史不斷重演，一方面也勾勒起當年影迷的感動。 【選角上的萬裡挑一】 保羅路德的有趣之處絕不僅僅是因為他在《蟻人》上的表現，更多的是他從早期就留下的喜劇基因痕跡，無論是在《六人行》中的常駐表現，又或是《博物館驚魂夜》以及《好孕臨門》上的表現，都能讓人感到愉悅，而近年的《麥斯2.0》更是展現了他能演能製作的一面，在這次的《未來式》上雖然保羅的戲份有限，但他仍能把握每次的鏡頭讓人不得不關注他浮誇的造型以及那永遠像是20出頭小伙子一樣的屁話，保羅的表現方式仍是那

禮儀成就不凡，如果不想只成為英國版的不可能的任務，《金牌特務》需要拿出一些與眾不同的東西，譬如政治，譬如混亂，譬如歷史。 《金牌特務：金士曼起源》跟過去的《金牌特務》系列電影有很大的不同，除了時代背景往回拉到20世紀初期的一戰時期外，《金牌特務：金士曼起源》更回歸了「諜報」的本質，比起爆破與短兵相接，《金牌特務：金士曼起源》更像是真正將情報戰的重要性凸顯了出來，也展現了一戰時期檯面下的混亂與複雜。 而在這樣的歷史架構下，《金牌特務：金士曼起源》決不會是過去兩部那種以快節奏爽片為主調的電影，反而著重在鋪陳與細節的處理，雖然結局並不難猜，但看到一戰時期諸多人物被拿來大做文章，老實說我認為也是一種樂趣。 【一戰背景下的獨特之處】 《金牌特務：金士曼起源》以第一次世界大戰為背景，若先去熟悉一戰的背景，對於整部作品中的鋪陳與彩蛋會更容易理解，甚至可以去了解一下沙皇尼古拉二世、威廉二世與喬治五世三人間的關係，或是了解一下拉斯普丁、埃里克漢奴森等人，也能對於其時代背景與人物性格更有帶入感，尤其是對於拉斯普丁這個角色的描寫特別真實，包括擅長催眠、具備治癒能力、好色、抗毒物（氰化鉀）等特色都據實呈現，甚至連溺死與頭部中彈都與歷史有所關聯，對於其他角色是否也是如此強化特點，就仰賴熟悉其他角色的朋友告訴我了。 《金牌特務：金士曼起源》捨棄了過去看似高科技，大家對於《不可能的任務》或是《007》這類作品的刻板印象，轉而回歸諜報最真實的一面，從竊聽，情報傳遞以及追查線索下手，雖然仍有爆破與搏鬥場面，但要說《金牌特務：金士曼起源》是一部動作片，我更願意將他歸類在戰爭片的範疇，雖然不用我說大家也知道，當中不少環節都是架空或是過度猜測的，但對於歷史，若能有這樣的解讀，老實說也是挺有趣的。 【保護傘外的殘酷】 除了戰爭背景，《金牌特務：金士曼起源》的另一個主軸放在了家庭上，我指的當然不是波莉娜如此唐突的感情線，而是奧蘭多與康拉德的父子之情，尤其是最後奧蘭多也採用兒子對家庭成員的代稱方式，以亞瑟王與圓桌武士的架構勾勒出金士曼的雛形，這些環節也是格外暖心。 當然，奧蘭多與波莉、肖拉三人的關係與交流也是令人感到舒服與親切，尤其是由貴族、女性與黑人三者建立起來的關係，也強調了《金牌特務》人人平等的核心價值。 對於一直過度保護自己父親，我似乎多少能了解為何康拉德會如此執著於為國效力一事，從他二度提起母親一事來