隔壁放影

先恭喜The Rock總算是實現了他的夢想，經過多年的努力，這部《黑亞當》終於登上了大螢幕，並帶來一個不同過往的起源故事，這裡我指的過往是指大多數的漫畫版本，The Rock的黑亞當顯得更為悲傷，也更有人性，即便電影仍有許多不完美的地方，但《黑亞當》無疑讓DC的超級英雄作品打開更多的發展性。 【電影與漫畫的差別】 《黑亞當》的電影劇情說實話真的不能說太優秀，伏筆部分的反轉並沒有令人驚豔，在打鬥畫面的表現上也採用了更多的特效去呈現，對於The Rock本身的特色著墨較少，但仍是展現出黑亞當這個角色與傳統英雄的與眾不同之處，說到底，黑亞當本來就不是，也不會是個傳統認知上的英雄。 有意思的是，電影幾乎將我所認知的黑亞當的起源完全改寫，包括身世，在多數作品中，黑亞當是個推翻暴政的埃及人，他的故鄉是坎達克沒錯，但當他推翻法老的暴政後，他繼承了埃及的王位（這或許也解釋了電影最後黑亞當為何要坐上王位），並用自己的方式統治人民，這激怒了賜予他神力的巫師，由於巫師們無法剝奪他的能力，所以只能把他放逐到宇宙中，而黑亞當的神力也在新的沙贊（也就是比利）誕生後有了些改變，但實際上就是賜予他神力的神從希臘羅馬神變成了埃及神，主要能力與沙贊完全一致。 電影在這個設定上坐了很多改變，最大的當然是讓The Rock成為了Shazam神力的繼任者，嚴格來說，The Rock並不是受到巫師們認可的沙贊。 除了黑亞當外，鷹俠的定位更是顛覆我的認知，我真的是第一次知道鷹俠是個富豪仔，他與黑亞當其實頗有淵源，雖然時代不同，不過鷹俠在漫畫中也是個埃及王子，在受到詛咒後多次轉世，終生尋找鷹女，某些版本中他是其他星球的警察，而非地球人，但無論是哪個版本，他的故事始終都與鷹女纏擾在一起，至少我是沒看過哪個版本有富豪設定。 可即便有了那麼多改變，老實說我還是蠻喜歡這部電影的。 【《黑亞當》為何有趣】 DC世界中有非常多的反英雄，黑亞當無疑是當中最強大的幾個之一，而從這幾年的新聞看來The Rock，確實也為這部電影奉獻了非常多的心力，他也稱職的扮演好了一個暴力，但有著自我價值觀的戰士。 就像是電影說的，「暴力永遠都是必要的」，整部電影中雖然許多英雄試圖改變他的想法，但現實問題卻是更加堅定了黑亞當這個信念，這是個不同於以往的作法，甚至在票房大賣的《猛毒》中，艾迪也從沒支持過猛毒吃人是對的這個想法，但坎達克的人民則是支持

談起師生戀與性侵，恐怕會勾起大眾對於幾年前林奕含案的記憶《童話・世界》的導演唐福睿透過更多樣的腳步去切入，站在當事人、旁觀者的立場，來探討更多類似的議題。 【是愛情，還是權勢】 《童話・世界》故事講述補教名師湯師承透過童話故事，拐騙補習班的女學生並與其發生關係，在事情暴露後。求助律師杜子甄與張正熙。 多年後類似案件再度上演，張正熙不再是初出茅廬的律師，角色也從被告辯護人轉變。 在與女學生的關係中，湯師承不斷強調與每位女學生的關係並非權勢，而是愛情，諷刺的是，在過程中，包括陳新，還真的一度認為，這段關係是愛情。 權勢性交，泛指透過上對下，雙方權勢不對等時，透過權勢使其不得不發生性交關係，而湯師承透過童話故事，是否構成權勢性交的要素，某方面來說確實處於一個模糊地帶，或許有人會認為，張正熙與杜子甄在法庭上的發言是詭辯，但現實是，當他們站在那個位置時，這就是他們必須相信的真相。 我們沒有辦法去探究每個女學生之所以讓湯師承一個又一個得手的原因，但對於陳新，我的解讀是，隻身於台北，念著女校的她，在張正熙出現之前，湯師承是她接觸最為密切的異性之一，16歲女生的懵懂與對老師的些許崇拜，在花言巧語下，包裝成看似愛情的朦朧關係，這些傷有些人能當作失戀，有些人則會留下永久的傷痕。 【復仇的子彈】 17年過後，張正熙不再是個小嘍囉，湯師承再度因郭詩琪而被引誘出來，同樣的手法，同樣的故事，不同的對象，這些都讓本來想對此事撒手不管的張正熙披上律師袍。 令人感到有些難過的是，內在已經滿目瘡痍的郭詩琦，在我看來卻成了張正熙復仇的子彈，對他來說，郭詩琦的名譽，事件曝光後對她的影響，郭爸爸的想法，這些事情如果能成就他對湯師承的復仇的話，他會毫不猶豫的犧牲，包括自己的家庭與職業生涯。 而他復仇的對象不僅是湯師承，或許某部分也是在對過去妥協的自己進行著控訴，在這十七年間，張正熙多了女兒，組成了家庭，或許是我腦部，但在張正熙的內心中，對湯師承如此執著的原因，除了陳新外，是否有一部分也是在擔憂著自己女兒未來可能遭遇的環境呢？ 【停擺的17年】 我喜歡李康生飾演壞人時的表情，就像他在《鱷魚》中呈現的一樣，是那麼內斂而沉穩，沒有太多的張狂，只是用一潭深不見底的神情告訴你，自己可不是什麼善類，並且毫不掩飾那純粹的情緒。 我也喜歡張孝全在17年間從懵懂迫切，到城府深固的過程，他的轉變彷彿是映照著現實的殘酷，在法庭上沒

成為大人的你，是否還有面對興趣的勇氣？ 2019年播映的夜間劇《特攝GAGAGA》，雖然並不是在黃金時段播映的作品，但卻是一部原作漫畫與日劇都十分出色的作品，當中強調了作為成人面臨的社會輿論與面對興趣的勇氣，細膩的劇情搭配詼諧但不失控的節奏掌控，讓我一不小心就追完了全系列七話，並在內心產生了強烈的共鳴。 【身為宅所需要背負的東西】 《特攝GAGAGA》講述女主角仲村叶（小芝風花飾），作為二十多歲的OL，興趣卻是下班衝回家看特攝作品，每周的精神糧食就是周日晨間的特攝節目，但在公司與日常中，卻要極力隱藏自己身為特攝宅的屬性，成為人們口中的「隱宅」（隱性宅）所發生的日常趣事。 雖然主角仲村是特攝宅，但作品中並不單單指著特攝作品，包含喜歡魔法少女，外表卻像是黑道流氓的模型店大叔，看似嚴肅，私下卻與地下偶像一起吶喊歡唱的30多歲OL，《特攝GAGAGA》講述的不只是身為OL卻喜愛特攝的反差，而是身為成年人，卻仍舊熱愛非主流文化，那種內在的掙扎，以及面對真實自我的勇氣。 【在日本，成年人更不容易】 老實說我有點慶幸自己身在台灣，幾年前有幸到日本工作了短暫時間，當被問到喜愛的東西時，我永遠記得老闆看著回答假面騎士的我，那種「你在供三小」的表情。 對日本人來說，成年人需要面對的不在是那些給孩子看的英雄劇，而是需要扛起責任，與人交流，成為社會的一份子，這也是很多日本人壓抑自己的熱情，在外流連不敢回家的原因之一，人際交流的恐怖，在我看來，日本比起台灣更加嚴酷。 在仲村的生活中更是如此，一個OL卻每天縮衣節食，房間內堆滿自己喜愛的特攝作品周邊與藍光，下班比起聯誼更想回家看DVD，周末比起約會更想在棉被裡等待首播，這就是特攝宅的生活，即便每天都想大聲吶喊著自己就是特攝宅，但又害怕他人眼光與閒言閒語的真實感，在播出後引起大量共鳴，《特攝GAGAGA》的故事不僅讓特攝宅深有同感，更讓許多隱性御宅族共同吶喊，尋找同好的路遍佈荊棘，哪時才能光明正大地走在陽光下？ 【成年人被迫丟棄的東西】 作為成年人，我們無法在下班後飛奔回家準時收看整點的卡通影集，身為成年人，有時候很難拒絕來自家人，來自朋友，來自同事與公司的邀約和請求，雖然這是個人人都說自己是邊緣人的時代，但事實是，人是需要群居的動物，如果無人能夠分享自己所熱愛的事物，甚至這股熱情被以嫌棄眼光看待時，那種內心的折磨，恐怕不是當事人是很難體會的。

《台北女子圖鑑》這陣子真的是狠狠的賺了一波流量，前三集就能讓人看得火冒三丈，讓我忍不住在看完後，去翻了原著《東京女子圖鑑》與中國的《北京女子圖鑑》來了解到底為何整部作品會與質感兩個字相差甚遠。 花了一個週末我才了解，有些東西，真的是《台北女子圖鑑》沒學到，甚至是學不來的。 1.城鄉差距 在《台北女子圖鑑》中，劇情與角色一直不斷強調來到台北的生活會變得多采多姿，台北人較為冷漠，台南人愛吃甜等刻板印象，拉大了台灣的城鄉差距現象，實際上，台灣的城鄉差距與日本比起來幾乎是小巫見大巫。 原作《東京女子圖鑑》的主角齋藤綾本是出身秋田縣，跑到東京從事時尚產業。秋田本身是日本的水稻產地之一，以農業為主要產業，外銷品主要有日本酒與農產品，且大多是傳統釀造法，機械化程度偏低，在秋田別說時尚了，能在商店買到東京的過季商品都是件稀奇的事。 但仔細看 林怡姍 來到台北後從事的產業，美妝企劃、客服這些工作在台南市有那麼稀少嗎？要不要把 林怡姍 設計成雲林人還比較能說服人一點？（我們雲林企劃工作倒是真的蠻少的 …... ） 2. 強調地區特色 《東京女子圖鑑》時常在日常處展現地區差異，像是東京的小巷多，高樓建設外觀相近，巷弄錯綜複雜，在強調東京街頭時尚的同時，也透露了東京人生活的不容易，秋田雖然生活機能沒東京便捷，但車輛少，生活步調慢，周遭都是平房。不去採用刻意捧高或是貶低的做法，讓觀眾能真實地去了解不同地區的當地特色與生活步調。 相較起來， 林怡姍 到台北後的夜生活幾乎都跟酒吧和 KTV 綁在一起，真要展現台北的特色的話，就給我把惱人的單行道放進去啊！即便確實透露了台北的高房價，但永康一坪也是要 40 萬起跳，撇開捷運，生活機能完全不輸中永和，當地特色酒吧超多，還是說當 Bar Home 是吃素的是不是？不斷強調台北的夜生活，是否真的有必要？我抱持懷疑。 3. 推翻刻板印象 相較《台北女子圖鑑》強調台北人冷漠，台南人愛吃甜，《東京女子圖鑑》時常藉由他人之口，推翻大眾對於各種事物的刻板印象，東京一定比較好？到大城市就能一帆風順？東京人不會到鄉下？品牌企劃一定都穿著時尚？這樣的刻板印象都在劇情中被一個個推翻掉，也讓觀眾能用更多客觀的角度去思考畫面與對白傳達的含義，尤其是打破第四面牆的巧思，更給整部作品更開闊的視角去做切入。 不刻意強調好壞，而是將不同的選

作為與《禁忌的魔術》共同再度在觀眾眼前出現的作品，《沉默的遊行》幾乎失去了《破案天才伽利略》系列的醍醐味，如果可以，將作品改為《破案天才伽利略：草薙俊平的抉擇》可能更為適合。 【草薙的夢魘】 彷彿與《禁忌的魔術》相對應，《沉默的遊行》講述失蹤多年的女高中生並木佐織的屍體被發現於距離失蹤處十分遙遠的縣市，最大嫌疑人則是過往掌握日本警方漏洞，以不作供與招認控罪的沉默犯罪的嫌犯蓮沼寛一，同時也是草薙的夢魘。 如果說《禁忌的魔術》是在講述湯川對於自身教育的遲疑與責任感，《沉默的遊行》就是在挑戰草薙身為警方的責任與內心正義的底線，如果不冠上《破案天才伽利略》這個前綴，這並不是一部差勁的作品。 【夢幻合體成了最大問題】 主打原班人馬福山雅治x柴崎幸x北村一輝的豪華陣容，但卻在《沉默的遊行》中成了最大的笑話，柴崎幸的回歸固然值得令人興奮，但電影卻沒能展現內海這個角色本身的特色，無論是對於案件與嫌犯的執著，抑或是強大的行動能力，全都由湯川進行了代勞。甚至在電影中難得提出的氫氣氣球這一點，也是對案件本身完全無幫助的發言，實在令人質疑柴崎幸的回歸究竟是福還是禍。 而福山雅治飾演的湯川人設更是崩的厲害，一向以不干涉辦案，只對科學現象感興趣的湯川，竟然主動加入了尋找真相的行列，甚至比起警方有著更高的行動力與對案件的執著，如果是日劇的粉絲，恐怕會對這樣的湯川特別的不習慣。 此外，本作另湯川說出口頭禪「真有意思」的，也並非難解的科學現象，而是人心的變化，甚至連經典BGM與瘋狂演算的橋段都取消了，這樣的安排，無疑是將湯川的人設一點一點的敲毀。 北村一輝的草薙大概是唯一人設成長的角色，但即便如此，本作給草薙的發揮空間也是極其有限，彷彿PTSD上身一樣，電影前半段都很不對勁，後期才相對穩定。 而湯川彷彿成為了超人，主動尋找真相，主動接觸嫌疑犯，主動參與案情，主動刺激草薙，甚至以《禁忌的魔術》中自己的案例對草薙進行提點，有這麼個全能超人，日本警方真的就只剩打雜的份了。 【不適合日劇粉觀看的電影】 《破案天才伽利略》這部作品當時會吸引人，很大一部分是科學辦案的過程與手法破解的驚奇感，對於嫌犯背景的著墨以及動機則沒有太過深究，但無論是《禁忌的魔術》亦或是《沉默的遊行》，兩部作品都將重心更偏向於作案的動機與真兇的尋找過程，而《沉默的遊行》更是為此犧牲的眾多經典元素，要說他是《破案天才伽利略》，我都感到有些不