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隔壁影評-拓展世界觀的《唐人街探案2》

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  大家好,我是老王。 相比前作,《唐人街探案 2 》這次的中國風元素更多,案件也更曲折離奇,更是從這部開始,《唐人街探案》系列正式向影迷透露,唐人街宇宙正式上線。 穿插在《唐人街探案 2 》中的,不僅有前部熟悉的老少搭檔唐仁與秦風,更加入了不少新的角色,有的是戰友,有的是對手,更有的,似敵非友,可以感覺的到,陳思誠正在下一盤很大的棋。 準備好了嗎?那麼,我們開始吧! 《唐人街探案 2 》將舞台拉到了紐約,比起前作的泰國,《唐人街探案 2 》中對美國文化的著墨更多,也有著更多的暗諷,不僅反諷著美國的槍枝氾濫問題,對黑人的教育水平也有所嘲諷,此外更反映出美國警方的跪舔舉動,狠狠酸了白人至上主義一把。 而這次秦風被唐仁騙到了美國,就是為了解決唐人街教父七叔孫子被殺的謎案,過程中不僅全世界各地的偵探傾巢而出,更帶入了中國風濃厚的五行八卦,修仙煉丹之說,就連緊要關頭,那看似兒戲的尋龍尺,都發揮了意想不到的作用,唐仁在這次的舞台也好好的一展拳腳,展現了一把自己的推理才能,當然,有些偏門就是。 【一個 APP ,串起全世界】 在《唐人街探案 2 》的開頭,秦風就用「 Crimaster (犯罪大師)」 APP 打開了唐人街宇宙的世界觀,全世界的偵探都用這一款 APP 互相角逐,追求最強偵探的位置。 來自日本的野田昊、香港女駭客 KIKO 等競爭對手都在這次的戰場紐約現身,但唯一在「 Crimaster 」上超越秦風的「 Q 」卻直到整部片結束都沒指名道姓,增添了不少懸疑色彩。 此外也因新角色的加入,與前作相比,搞笑元素明顯下降,反而是正經推理的時間多了不少,即便在劇情中還是有不少過硬的轉折與設定,但可以看的出來,整個團隊都是有意將這個 IP 好好發揮,打造成為中國懸疑類作品的一個另類里程碑。 【宋義是不是 Q ?】 看過《唐人街探案 2 》的話,估計不少人都對「誰是 Q ?」這個問題各有想法,對於這個問題,我也有點想法,大家就當討論一下。 我們來看看幾個重點角色,野田昊、 Kiko 、宋義,先撇除宋義的話,野田昊的角色塑造是最明顯的,不認輸、自大又帶些自戀,從人格側面上去頗析,野田昊是 Q 的可能性不大。 再來說說 Kiko ,假設宋義在整部《唐人街探案 2 》的舉動都是 Q 指使的話,可以假設 Q 是一個非常低調,卻又玩

隔壁影評-這部片在火什麼?《唐人街探案》

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大家好,我是老王。 2015 年的《唐人街探案》可說是中國近幾年最出色的動作喜劇之一,但對我來說更重要的,似乎是王寶強終於能好好地善用他出色的武打底子,以及喜劇天分,走一條適合自己的路。 《唐人街探案》講述了面試警校落榜的結巴少年秦風,為了散心,被安排到泰國遊玩,與自己的遠房表舅唐人相識,而唐仁卻不幸被捲入一起離奇的黃金失蹤凶殺案,至此兩人走上洗脫罪嫌,追尋真兇的故事。 《唐人街探案》對我來說整體還是有點長,電影中有很多橋段刻意塑造出情懷感,與唐仁身處異地的身不由己,也花了不少橋段去突出王寶強的身手底子,並用詼諧的方式推進故事的進行,可導演陳思誠並沒有因此而丟失了偵探片該有的細膩,在推理上反而是穩步前進,這也導致整部作品長達兩個小時,令人對這樣的節奏把控有些微語。 【陳思誠的第二部作品】 作為中國電影圈中的高材生,《唐人街探案》可以感覺得出不少陳思誠的加持,當初在熱度與口碑上,可以說是層層獲勝! 當年的《北京愛情故事》僅用 4500 萬的預算就拿下了超過四億的票房,處女作能有這樣的成績,自然讓陳思誠的聲名大噪,也對《唐人街探案》這樣與《北京愛情故事》截然不同的作品更加期待,但成果如何呢?我只能說這部作品至少在中國,拿下比《復仇者聯盟》還要傲人的成績。 【借鑑還是致敬?】 《唐人街探案》當中能看到不少作品的影子,王寶強的唐仁的設定試身手靈活,但腦袋沒那麼靈光,這樣的人設與當初成龍多部作品的人設可說是十分雷同,而有個打仔,自然需要有個福爾摩斯,劉昊然飾演的秦風就擔當起這樣的角色。 秦風過目不忘的能力與聰明,很容易讓人聯想到《新世紀福爾摩斯》,「排除一切不可能,剩下的就是真相。」這句台詞,更直接將推理宅的標籤貼在了他的頭上,但陳思誠卻表示這項能力的靈感源自於中國節目《最強大腦》,究竟如何,似乎也不太重要,不過這樣的能力雖然強大,但如果沒有足夠的邏輯思維,發揮仍舊是有限的。 一個出腦,一個出力,這樣一文一武的搭檔組合,不僅在偵探小說中不少見,甚至在太多影視作品中都會有既視感,如何把這些借鑑的設定與元素好好發揮,自然是接下來需要好好思考的功課。 中國這些年雖然有大量的作品產出,但質量參差不齊,懸疑作品中優秀的並不少,但將打鬧與喜劇好好融合進偵探片中還比例是當的,目前我只看過《唐人街探案》,而他在動作鏡頭上的用心,甚至超過了推理中的鋪

隔壁影評-如果你想看爽片,請別選擇《玩命鈔劫》

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大家好我老王。 用玩命當前綴感覺很動作爽片。 有傑森史塔森感覺很動作爽片。 劫鈔行動與預告片看起來也很動作爽片。 但實際上,這部片我看得一點都不爽。 為什麼呢?我現在就告訴你! 《玩命鈔劫》在開頭就單刀直入地告訴你有個神祕的男子 H ,他武功高強身手了得而且殺人不眨眼,槍法神準可是卻在考試時故意打得很爛,不跟人交際卻偷偷調查整間公司的人員,一副醞釀背後大陰謀的味道油然而生,但看電影的我始終沒搞懂,他跟短髮女打炮的理由何在? 就因為短髮女沒有拾金不昧?哥你會不會太遷強? 結果搞了半天,居然是一個地表最強老爸傷心欲絕的復仇計畫。 【蓋瑞奇的好與壞】 我很喜歡蓋瑞奇的某些電影,《偷拐搶騙》更是我私藏的人生十大經典之一,但蓋瑞奇那極致細膩的環環相扣,在《玩命鈔劫》中卻顯得百般牽強。 你可以說短髮女因為私藏了贓款所以被傑森史塔森懷疑,也可以說退役軍人小隊因為沒有前科又是外地人所以傑森史塔森的團隊難以追查,你當然也能說傑森史塔森是裝死並跟 CIA 合作找到阿傑給他最後一擊! 這些都說得通,但從《玩命鈔劫》呈現出來,就顯得有些牽強與粗糙,少了蓋瑞奇獨有的巧思感,讓我沒辦法從中感覺到更大的魅力。   【再次合作,傑森史塔森的魅力如何?】 蓋瑞奇與傑森史塔森上次合作已經是 05 年的《玩命左輪》,當時的傑森史塔森已經有硬漢雛形,《玩命快遞》系列讓他隨時處於加個油都會讓人感覺要出大事的氛圍,後來的《快克殺手》更是把他的英式雅痞感展露無疑,但在《玩命鈔劫》中,這些元素幾乎很少透露出來,傑森史塔森在這部片中所展現的,大多是堅持與俐落的一面,當然這也很符合傑森史塔森的形象,但看著他被瞄準時還會停頓,總讓我有種哪裡怪怪的感覺。 我能理解這些頓點對於蓋瑞奇很重要,但對如今的傑森史塔森而言,這樣的呈現方式,是否有助於加深他的個人風格與角色魅力,又是另一回事了。 【《玩命鈔劫》好看嗎?】 我真的很喜歡蓋瑞奇的電影,我也很喜歡傑森史塔森,但很可惜的是,我一點都不喜歡《玩命鈔劫》,這部電影少了蓋瑞奇對於犯罪電影的黑色幽默與環環相扣,雖然還算嚴謹,但其粗糙程度很難讓我相信《紳士追殺令》是出於同一位導演之手,喬許哈奈特的存在感更是被壓榨到一個幾乎路人的地步。 而劇本也並不特別吸引人,沒有出色的動機,而是一種壓抑的復仇,當然這種情緒可

隔壁影評-我是誰?《複身犯》

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大家好,我是老王。 過去台灣的國片一直以愛情、喜劇類作品為大宗,夾雜著一些探討社會議題的作品,也創造了不少令人印象深刻的作品。 但我一直期待台灣能拍出更多類型的電影,而今年的作品從《迷失安狄》、《緝魂》到《複身犯》,當中的題材、架構,以及整體的完整性,都令人眼睛一亮,留下深刻印象。 準備好了嗎? 那麼,我們開始吧。 《複身犯》講述社會上出現身體有缺陷的兒童不斷失蹤的事件,在警方的追查下,發現當中有嫌疑人上了一輛充滿謎團的公車,但該車卻在行駛中發生意外,導致車上五人全數身亡! 在上級的壓力下,警方借用死刑犯193的身體,植入了身亡五人的記憶與意識,試圖推動案件的劇情與找回失蹤兒童,但最後的真相,卻令人感到心寒與唏噓。 【時運不佳】 《複身犯》採用了《分裂》的概念,將複數的記憶與意識塞入一個軀體中,很湊巧的,在不久前也有一部有著類似概念的作品《緝魂》,也因為《緝魂》的出色表現,導致《複身犯》在概念上沒能創造令人驚艷的感覺,只能說是時運不好吧! 楊祐寧在《複身犯》中飾演了多種性別、情緒、想法與背景相異的意識,即便演技已經足夠出色,但可惜的是本片借用了多名演員的本色演出,導致於在觀影時,我們很難完整感受楊祐寧在飾演其他意識時的表現,從中感受細膩之處,而這樣的題材,也很難不讓人將他與詹姆斯麥艾維做比較,而孰優孰劣,大家自有想法。 此外,《複身犯》的架構雖然有趣,但卻在最後缺乏了足夠有說服力的動機! 真凶誘拐兒童的目的,不僅難以說服眾人,也透露出一絲市儈,唯一值得讚許的是流暢的分工,但從動機看來,我個人認為說不定用宗教概念或是更殘酷的理由,還更能獲得認同。 【我是誰?】 《複身犯》中楊祐寧所飾演的角色從頭到尾都透露出一種「我是誰?」的訊息給觀眾,這裡不得不敬佩楊祐寧深厚的演技功力,從眼神到肢體動作,以及意識切換時的失神,都能勾起我對「你是誰?」這個問題的好奇。 而蕭力修也聰明的讓楊祐寧有著與張榕容相似的背景,從而拉近兩人對彼此的信任感與認同感,這也會讓人更專心地想探究其他靈魂的真實目的,但可惜這塊並沒能做好。 除了少數角色外,《複身犯》中的多數意識的背景大多單薄且破碎,不僅讓人難以認同,甚至會讓人感到有些混亂,在這樣夾雜在功能性與可以深究的角色中,我想蕭力修需要更多的篇幅與時間,才能交出讓人滿意的答案。 【《複身犯》成功嗎?】 若單以台灣過去的國片類型來看,我認為《複身犯》並不

隔壁影評-有沒有哪部電影結合了科技與宗教?有,《緝魂》

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大家好,我是老王。  今年年初出現了一部融合了懸疑、宗教、警匪、科幻又帶點跨型別色彩的作品,這類觸及了多個題材的作品不少,但能將其中的調性掌控得宜的仍是少數,而在國片中有這樣一部代表,我個人除了讚賞外,還有幾絲興奮。  準備好了嗎?  那麼,我們開始吧!  程偉豪大概是這幾年台灣竄升速度最快的導演,《紅衣小女孩》系列讓他聲名大噪,而他的獨特風格,在民俗宗教中加入一些懸疑元素也確實受到市場的喜愛,這次的《緝魂》概念取自作家江波的作品《移魂有術》,但除了當中核心的科技概念外,其劇情與發展可說是令人難移目光,當中的縝密與鋪陳,都可說是懸疑類型的國片近年來之最。  《緝魂》故事講述富豪王世聰在自家豪宅身亡,種種線索都指向了其子王天佑,在張震飾演的梁文超與其妻子阿爆的調查下,卻發現當中諸多矛盾點,導致辦案方向180度大轉變,最後結局更是令人震驚。  【《緝魂》為何精彩?】  《緝魂》可以誇獎的點在我看來實在太多了,縝密的結構,令人著迷的鋪陳,濃厚的人性情感,吸引人的黑科技與對靈魂的獨特見解,加上堅強的演員陣容,都讓《緝魂》成為一部難得的佳作。  當中張震的演技更是其中之最,不僅演繹出在私心與大義間的困難抉擇,更讓我看到了目前我最為滿意的癌症病患,光是手部的抖動與眼神時不時的飄忽,都讓人很難不被吸引。強烈的氣場也足以令演技不夠出色的演員相形失色,好在張鈞甯這些年演技有了長足的進步,否則在張震的表現下,很容易又淪為花瓶角色。  當中最令人印象深刻的自然就是阿爆與萬宇凡的那場戲,當阿爆選擇為了家人犧牲自己的事業時,萬宇凡的那句「值得嗎?」阿爆的回答更顯得他對梁文超的愛之深切。  而與之對比的,正是王世聰與唐素貞那如同形式的婚姻,在欺瞞世俗的同時,那空洞的本質,也導致了後續一系列的事件,可說是《緝魂》整個故事前半段的主要原因。  而後半段也透過王世聰與萬宇凡的關係,出現了人性的岔路。  在移魂計畫成功錢,王世聰的性取向無法被世俗社會所認同,所以他的願望雖然看似艱難,卻也單純。  但在移魂計畫成功後,王世聰的野心也完全釋放出來,在過去,他或許是真的愛著萬宇凡的,但那更多的,是一種不得而為之的愛,因為在他的世界中,能接受他的,只有萬宇凡!可當這樣的情況產生變化時,萬宇凡除了技術外,對王世聰的意義也在急速淡化,而還在堅持兩人世界的萬宇凡,也成了最令人辛酸與憐憫的角色。  【唐素貞到底有沒有

隔壁影評-過程勝於真兇《細物警探》

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大家好,我是老王。 大家對警匪片的印象是什麼呢? 我周遭有不少朋友提到警匪片大多都會聯想到爆破或是動作場面,喜歡看日劇的朋友則是會喜歡按圖索驥的追案過程。 但《細物警探》並不屬於這兩者,如果你想看的是《絕地戰警》這樣的動作場面,那麻煩上一頁謝謝 準備好了嗎? 那麼,我們開始吧。 《細物警探》講述離開城市的警探丹佐華盛頓在某次取證時回到過去辦案的城市,因此結識正在辦案的雷米馬利克,在協助辦案的過程中,丹佐華盛頓的過去陰霾也被逐漸揭露。 【三大影帝值得一看】 在《細物警探》中,彷彿能隱隱感覺到,丹佐華盛頓那作為偏執警探那種內斂狠辣,在追案過程中,他的細心與換位思考能力,以一個追緝者來講,丹佐華盛頓不僅合格,更能控制自己在觸碰底線前收手,那種收放自如的老練,與富含深意及智慧的言語,也令人對他背後的種種故事感到好奇。 而雷米馬力克則是如同年輕版的丹佐華盛頓,聰明、大膽、責任感強,但同時也自負、偏執。 就像是丹佐華盛頓對他說的,想想破案是為了誰,雷米為了受害者,而丹佐則表示自己破案是為了自己,這樣截然不同的兩種回答,似乎也在代表著兩人的經驗差距。 雷米對案件的執著,從他多次表示這是自己的案子時就能察覺出來,而丹佐或許也在初次見面時,就察覺到雷米與自己過去的相似之處,所以才多次告知雷米,不要妄作他人的天使,這或許也是過來人的一種溫柔吧。 傑瑞德雷托則是將那份玩世不恭的張狂,用戲謔的方式出色表現,令人感覺到這個人的奸詐,卻又對他的聰明尤感敬佩,尤其在最後出現在雷米面前時,我感覺到他早已準備就緒,而最後的結果,恐怕也在雷托的算計之中,自始自終,雷米都沒能一解心中的困惑,反而給自己製造一個可能糾纏一生的惡夢。 其實在整部作品走到後頭時,就能明顯感覺到雷米因為時間的壓力與自我的偏執,開始對案情產生病態的責任感,那種情緒在他最後挖洞時完全爆發開來,而丹佐也是那時了解,雷米終究走上與自己相同的道路。 【兇手是誰?】 真兇到底是誰? 我認為反而是整部作品最不重要的事情,可能是雷托,也可能不是雷托,從雷托口中吐出那個失蹤少女的名字時,我認為雷托可能與兇案有所關係,但我認為以雷托的戲謔個性,以及他竊聽警用頻道的行徑,他更可能是了解有這名失蹤少女,而藉此將雷米帶向他所想要的結局,而丹佐找到的鐵盒,恐怕在第二次打開時已經空無一物了。 《細物警探》用緩慢的節奏,將主軸放在辦案時警探的心境轉換,以及執著