封印心中的傷痛《鈴芽之旅》／《すずめの戸締まり》
先說，我是犬派，沒有貓咪濾鏡，但即便脫去這層濾鏡，《鈴芽之旅》仍舊是新海誠有關災難的三部作品中我最喜愛的一部，即便我仍認為在翻譯上，鈴芽的門鎖可能更好一些，但這種事本來就是各有所好的，不是嗎。
【新海誠的災難三部曲】
《鈴芽之旅》講述高中生岩戶鈴芽遭遇自稱閉門師的大學生草太，關門過程中鈴芽意外拔出封印「門」的要石，害阻止門後會引發地震「蚯蚓」的封印失效，令草太成為三腳座椅，為了幫助草太恢復原狀，鈴芽踏上尋找變成生物的要石，並關上全國各地「門」的旅程。
從《你的名字》到《鈴芽之旅》，三部作品分別詮釋了隕石、豪雨與地震三種災害，共通點除了都與天災有關，提倡自然外，更都是以女子高中生為主角，劇情上也描寫了青澀的情愫與青春期女性徬徨到堅定的情感變化。
從《言葉之庭》與《秒速五釐米》到《鈴芽之旅》新海誠從青春期的男性轉換為從女性，也從少年少女的曖昧融合成對自然天災的敬畏。
【百年追思巡禮】
《鈴芽之旅》中除了已經提到爛，新海誠那美如畫的絢爛背景外以及強到不行的建築風格外，也花了不少心思在旅行上。
從鈴芽旅行的腳步我們會發現，宮崎、愛媛、神戶、東京，皆是日本史上發生過重大地震災害的地區，分別是日向灘地震、伊予灘地震、阪神大地震與關東大地震（1923）年，而關東大地震發生的時間恰好與鈴芽抵達東京後，草太口中所說百年前蚯蚓造成的龐大災害不謀而合，同時也是日本史上少有震度超過8級的超級地震。
而鈴芽的故鄉在維基上為仙台，但我個人從劇情推斷上認為更可能為岩手縣，一來東京與仙台距離車程約為四個半小時，到岩手縣則要六個半小時以上；二來從311震央推斷，當時災害程度岩手縣恐怕更勝於仙台。
而鈴芽的這段旅程，也如同是走過了日本百年來的地震史，宛如一場地震史的追思巡禮，充滿了敬畏，也提醒著日本人過往慘痛的記憶。
【常世】
電影中我們能看到，在時空共存的常世中盡是斷垣殘壁，野火地鳴，蚯蚓躁動，鑰石疲乏。
暗紅的蚯蚓彷如在這漫長時空中人們對於地震恐懼的記憶，隨時準備破門而出，提醒人們天災的可怕，而鑰石則像是人們對於神明祈願具現化的祝福，一而再再而三的壓住埋藏在大地中那可怕的回憶，但隨著時光過去，人們逐漸忘了地震的恐怖，鑰石逐漸失去了法力，那對於地震的恐怖再度化為蚯蚓，再度讓人們記起值得敬畏的天災。
開門，往如讓恐懼回憶席捲。
關門，就像是塵封恐懼。
鑰石，就像是人心對於地震敬畏的具現。
閉門師的工作，說是封印地震，實際上是維護了，人們面對天災後的敬畏、反思與現世的平靜。
【為何喜歡「門」更勝於「旅程」】
關於名稱肯定是各有愛好的，這次的《鈴芽之旅》每關上一扇門，在我看來更像是關上了對於這片土地慘痛的回憶。
就如同鑰石封印的蚯蚓一樣，他們始終存在，就在門後，不會消失，也不該被遺忘，但人生，關上門後，還需要開啟新的門，沉痛的回憶不能忘記，但也不該為此糾纏，在關上門後，才會發現仍有人等待著你，就像是在電影開頭，困住了鈴芽12年的媽媽的聲音「我出門了」，與最終她對草太說著「歡迎回來」，對我來說正是關上了悲痛，自我救贖後的前後呼應。
【極具透明感的高分作品】
這次的音樂誠哥與RAWIMPS以及陣內一真合作，不得不說陣內一真極具透明感的配樂讓整部電影的質感提升不少，在過場中也穿插了些許的日本老歌，都讓整部作品顯得更加飽和活潑，絲毫不會有喧賓奪主的感覺，彷彿是傳達著每個世代，每塊土地的聲音。
這樣的透明感雖然整體上沒有《你的名字》這樣的波瀾壯闊，也沒有《天氣之子》的悲傷泉湧，但卻散發著淡淡的哀上與平靜感，彷彿為神明與土地至上深遠的敬意，以及歌頌這得之不易的平靜。
當然，該壯闊時還是少不了，該催淚時也會讓你眼淚狂噴，絕不是平靜到像水晶音樂就是了，否則我也不用帶衛生紙了。
【集大成的豐沛之作】
《鈴芽之旅》並沒有《你的名字》命中註定的壯闊，也沒有《言葉之庭》那細膩的惆悵，但卻抓住了新海誠過去所有作品的特點，美如畫的風景、生機感十足的廢墟、青春期男女的青澀、沉重包袱的責任、透明感十足的配樂，這些元素似乎都點到為止，卻又互相契合，最終成就這部既隱晦，又富含創造與想像力的《鈴芽之旅》。
作為鑰石的寂寞、草太與芹澤的友誼、地震與蚯蚓的關係，《鈴芽之旅》有太多太多值得討論與細看的地方了，或許最好的辦法，就是買張電影票，到戲院的大螢幕上，細細品味這部作品的魅力與感動吧。
對了，別帶貓奴去，整場都聽到後方的貓奴驚呼真的挺不好受的。
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