隔壁放影

在第四集中，仍然能看到最受歡迎的元素，大量的子彈揮灑，炫酷的打鬥場面，偶有停頓的套招感與可愛的狗狗，對，這仍舊是一部動物保護片。 但長達近三個小時的片長，基哥與甄子丹兩種不同風格的對映，突然令我有種 John Wick 的美好正在流失的感受 。 【甄子丹起到有趣的化學反應】 老實說當初甄子丹的加入，令我擔憂這會讓整部作品蒙上濃厚的武術色彩，捍衛任務確實以動作戲為一大賣點，但相較於武術，捍衛任務在我看來更像是真實的暴力，如何殺人，如何讓人癱瘓，如何讓對手昏厥，這樣直接赤裸的魅力與甄子丹過去在螢光幕前展示的「武術」有很大的不同。 俐落與笨拙交錯的動作與幽默的性格和那種決意的態度，都讓這個角色即便是初次登場，都有了非常強大的魅力，當然真田廣之同樣吸人眼球，兩人的對峙也令人屏息，從結果來看，這部片不僅沒有屈就了甄子丹的武術底子，反而用另一種更有創意性的方式發揮了出來，尤其是那個門鈴，拜託夜魔俠學學好嗎，有夠天才。 【一隻狗，兩隻狗，我們需要更多的狗】 可愛的狗狗也一直是《捍衛任務》系列受歡迎的原因之一，而這次電影狗狗們的戲份比我們想的還要多，作用也更加突出，有媒體報導這次的作品總共動用了五隻狗狗出演，大多是德國狼犬，並花了大量的時間進行訓練與陪伴，讓整個劇組都產生了愛狗氛圍。 在電影中，狗狗們的作用也是十分顯著，無論是任務的執行、陪伴、令人吐槽或裝可愛，這些狗狗都讓人難以轉移目光，動物保護片的定位難以動搖， John Wick 會用子彈證明給你看。 【殺神遲暮】 從紐約殺到摩洛哥，從大阪飛到法國，我們見證了 John Wick 連續四集的打打殺殺，也從中獲得了巨大的樂趣，但這次的作品，從中能感受到的不僅是槍林彈雨，不再是爽快的打擊，我們能看到的是 John 逐漸的疲憊，卻又不願放棄的意志力，這恰恰也呼應了《捍衛任務》系列一直以來對 John 的評價，強大的專注力。 但在這麼長時間的掙扎後， John 身上除了那傳奇性的色彩外，還瀰漫著濃厚的孤寂與疲憊。 他就像是瘟疫，渲染著每個體制下的個體試圖做出反抗，但除了他自己外幾乎無一倖免，殺神還是瘟神，在不同的角度看來， John Wick 能代表不同的意義，我們仍然能享受打擊的快感，更別說這次 John 還面臨了更多的挑戰，像是耍著看起來實在不怎麼俐落的雙截棍，以及練習日語和粵語...

做為一部續集，《沙贊！眾神之怒》延續了前作的世界觀，無論他會不會被詹姆斯岡恩捨棄，他都是華納在這幾年的跌跌撞撞下少數我認為抓到了角色魅力的作品。 續作核心仍是比利對於自身歸屬感的問題，整體仍維持有趣到有些聒噪的風格。 【新角色，新氣象】 除了前作大家已經看到膩的柴克萊威外，這次加入了新任的白雪公主瑞秋曾格勒，好久不見了劉玉玲，以及奧斯卡女主角海倫米蘭，後兩者都讓這部作品在節奏上有趣不少，與柴克的話嘮脫序不同，海倫米蘭的角色在這部電影中起到了緩和的作用，而劉玉玲飾演的卡呂普索更凸顯了角色狡詐與強勢的部分。 電影中除了能看到沙贊家族間的情感交流外，更能看到阿特拉斯的女兒們間，對於人類採取的不同態度。 另外這次沙贊家族的大姊葛莉絲·福爾頓同時也直接飾演了變身後成年版的自己，從暴漲的鏡頭數量可以感覺的到導演對她的厚愛。 或許是上次只有脖子以下的克拉克讓 DC 粉不太滿意，這次客串角色直接請出了蓋兒加朵，再加上片尾畫面的提醒，不難發現現階段的 DC 電影角色仍是放在同一個宇宙中，而閃點後這個些角色該何去何從，或許就是詹姆斯岡恩該擔心的問題了，我唯一感到鬱悶的是，這些年來，除了梅莉莎外我真的很難接受其他的卡拉，尤其是沒有金髮的。 【從孤獨到放手】 若將《沙贊》與《沙贊！眾神之怒》兩部作品接續觀看，肯定能看到比利除了年紀外的諸多變化。 當年那個一心想逃離寄宿家庭，尋找家人的青少年，已經蛻變成了維護家人，擺脫血緣關係束腹的兄長，當然，他還是很屁，但這並不妨礙他擋在家人與敵人之間，並在必要的時刻挺身而出。 從逃跑到逃避離開，從些許的孤僻到不願意放手任何一個家人，聒噪說穿了也是比利掩飾自己膽怯與懦弱那一面的保護色。比起面對家人的離開，他寧可與惡龍交戰，對抗眾神以強悍的外殼，掩飾內在的不安，就像是海倫米蘭在電影中說的，即便偽裝的外表再強大，沙贊的內在仍舊是那個不安的小男孩。 在相遇前，比利需要學習如何愛；在相遇後，比利更該學習如何放手。 【必不可免的混亂】 角色的暴增讓《沙贊！眾神之怒》多了許多必不可免的混亂，這點在電影收尾上最為明顯，大量的 CGI 動畫除非是對於希臘傳奇生物特別熟悉且有興趣的人，否則恐怕會令人感到厭煩，公式化的收尾也讓劇情沒能染上驚艷，雖然有些令人遺憾，但還不到失望的地步。 過多的笑話、諷刺、彩虹糖廣告、混亂的戰鬥場...

  先說，我是犬派，沒有貓咪濾鏡，但即便脫去這層濾鏡，《鈴芽之旅》仍舊是新海誠有關災難的三部作品中我最喜愛的一部，即便我仍認為在翻譯上，鈴芽的門鎖可能更好一些，但這種事本來就是各有所好的，不是嗎。 【新海誠的災難三部曲】 《鈴芽之旅》講述高中生岩戶鈴芽遭遇自稱閉門師的大學生草太，關門過程中鈴芽意外拔出封印「門」的要石，害阻止門後會引發地震「蚯蚓」的封印失效，令草太成為三腳座椅，為了幫助草太恢復原狀，鈴芽踏上尋找變成生物的要石，並關上全國各地「門」的旅程。 從《你的名字》到《鈴芽之旅》，三部作品分別詮釋了隕石、豪雨與地震三種災害，共通點除了都與天災有關，提倡自然外，更都是以女子高中生為主角，劇情上也描寫了青澀的情愫與青春期女性徬徨到堅定的情感變化。 從《言葉之庭》與《秒速五釐米》到《鈴芽之旅》新海誠從青春期的男性轉換為從女性，也從少年少女的曖昧融合成對自然天災的敬畏。   【百年追思巡禮】 《鈴芽之旅》中除了已經提到爛，新海誠那美如畫的絢爛背景外以及強到不行的建築風格外，也花了不少心思在旅行上。 從鈴芽旅行的腳步我們會發現，宮崎、愛媛、神戶、東京，皆是日本史上發生過重大地震災害的地區，分別是日向灘地震、伊予灘地震、阪神大地震與關東大地震（ 1923 ）年，而關東大地震發生的時間恰好與鈴芽抵達東京後，草太口中所說百年前蚯蚓造成的龐大災害不謀而合，同時也是日本史上少有震度超過 8 級的超級地震。 而鈴芽的故鄉在維基上為仙台，但我個人從劇情推斷上認為更可能為岩手縣，一來東京與仙台距離車程約為四個半小時，到岩手縣則要六個半小時以上；二來從 311 震央推斷，當時災害程度岩手縣恐怕更勝於仙台。 而鈴芽的這段旅程，也如同是走過了日本百年來的地震史，宛如一場地震史的追思巡禮，充滿了敬畏，也提醒著日本人過往慘痛的記憶。 【常世】 電影中我們能看到，在時空共存的常世中盡是斷垣殘壁，野火地鳴，蚯蚓躁動，鑰石疲乏。 暗紅的蚯蚓彷如在這漫長時空中人們對於地震恐懼的記憶，隨時準備破門而出，提醒人們天災的可怕，而鑰石則像是人們對於神明祈願具現化的祝福，一而再再而三的壓住埋藏在大地中那可怕的回憶，但隨著時光過去，人們逐漸忘了地震的恐怖，鑰石逐漸失去了法力，那對於地震的恐怖再度化為蚯蚓，再度讓人們記起值得敬畏的天災。 開門，往...