隔壁放影

對你們來說，阿成是什麼樣的人？ 從這次的電影看的出來，邱澤真的是很吃劇本的演員，好的劇本，能激發他獨特的一面，就像是《當男人戀愛時》、《誰先愛上他》等劇本，都讓我們看到了邱澤不同且具備獨特風韻的一面。 但差強人意或是過於俗套的劇本，就只能讓邱澤的演技扁平化，當中差距，真的不是一星半點，諸如這種例子我想應該也不用我多說，大家心裡都有一把尺。 而這次化身純情討債人的邱澤，在我看來，更像是個擺渡人。 為何會這麼說的，請容我娓娓道來。 【愛著全世界，卻不被愛的人】 用「愛」這個詞或許有點太過了，但我看來，阿成確實是盡己所能的幫助著周遭的一切，討債人卻變成了佈施者，這樣的反差性，他沒被蔡姊剁了餵狗我也是大感不解。 但相較於他幫助著身邊所有的人，但整部作品我看來，真正愛他的，除了浩婷與蔡振南飾演的成爸，真正對阿成好的人，少之又少。 阿成對蔡姊不好嗎？ 好，但也不好，要說忠心盡力，阿成確實可以擔當的起「好」這個字，但若要說是個好的討債人，阿成肯定是不合格的！哪個討債集團，能容許自己手下的討債人是個散財童子呢？ 但就像阿成說的，這些年來，他沒有功勞，也有苦勞，雖然當初他踏入這一行，確實也是為了幫助自己的家人，但到頭被黑吃黑，確實也讓人覺得有些落魄。 阿成的家人愛他嗎？我認為很難說。 每天看著大哥夫妻吵架，床頭吵床尾和，姪女對他就是伸手要錢，沒一點尊重，這樣的日子在阿成家或許是日常，但在外人看來，這個做叔叔，當弟弟的，在家裡的地位真的是低到跟隱形人一樣。 而阿成的那些欠債人，對阿成或許有感激，但肯定不是每個人都是同樣的，更多的，是一種占了便宜的心態，就像是Lulu或是道士，對阿成的善心，在感激之餘，也多了一絲賺到了的想法。 雖然劇情後期演出了阿成離開後，每個人到來的模樣，但這樣的安排，在我看來反而有些多了，狗血，並不是越多越好的。 【衰臉女神－浩婷】 如果放在久遠點的年代，浩婷絕對可以被街訪說成剋夫命，出場死老爸，下台死老公，這樣的待遇真的是衰上加衰，而且保險金跟存款還全都消失，能把自己搞這麼慘，真的不簡單。 我過去沒想過許瑋甯厭世臉可以這麼有特色，但經過這次，我大大愛上了她的厭世臉，那種不僅透露著厭世，更透露著一種，生無可戀的死氣，雖然後來笑起來同樣甜美可人，但那厭世臉的特色已經深得我心！ 可惜這部電影的主要光環都在邱澤身上，觀眾能將目光放在浩婷身上的時間有限，無法得知她的背景，也

大家好，我是老王。 先說我的看法，我個人很喜歡，而且很意外。 我記得我前兩次去看假面騎士劇場版的時候，影廳的觀眾不超過三十人，且還是晚上八九點的時段，但這次的《假面騎士ZERO-ONE REAL×TIME》，我選擇晚上八點半的場次，結果居然有不少家長帶小朋友來看，也有幾對情侶，目測至至少五十人以上，不知怎麼的心裡有點開心。 回歸正題，這次的《假面騎士ZERO-ONE REAL×TIME》，有不少值得稱讚的點，但要看這部劇場版，你得先補完TV，對觀影體驗有很大的影響，尤其是虐的部分！ 相信有看TV的朋友都記得，在TV最後一幕，是伊藤英明拿著新的腰帶，宣布在劇場版要來個真正的完結，而在《假面騎士ZERO-ONE REAL×TIME》，這點也確實做到了。 如同木棉花所說的，這次毀滅世界的60分鐘絕對精采，絕無冷場，基本上就是特效一直燒，塞給你滿滿的伊絲，不僅在場面上有充足的魄力，在劇情上也有細膩的刻畫。 伊藤英明所飾演的艾斯前後反差真的很大，前期跟個教宗一樣不斷吶喊，害我覺得這個角色找伊藤英明來有點浪費，結果劇情後面一個大反轉，整個人物的立體度大躍進，尤其是在亡妻的情感上尤其細膩，雖然方法有問題，但那份心意卻難以責怪，只能說找伊藤英明真的找對了。 而或人也延續了TV版的設定，不僅維持了TV版最後塑造的堅強形象，也保留了或人的純真與犧牲，在他使用紅色密鑰的時候，彷彿又看到了或人變身成ARK-ONE時的那份犧牲與絕望感，而當伊絲做出的舉動也肯定讓TV版的觀眾有滿滿的回憶與虐心情緒，我當時心理想著，這麼虐的橋段難道要再來一次？ 但這次編劇顯然是眷顧這對CP的，不僅沒讓伊絲重蹈TV版的覆轍，還讓她在這段過程中回復了過去的記憶，更能使用ZERO TWO腰帶變身成ZERO TWO與或人並肩作戰，兩人並肩作戰的畫面，只能說激情滿點！ 此外在動作上也十分用心，伊絲變身的ZERO TWO雖然打鬥時俐落，但在每個收尾動作都會做出伊絲的雙手放在腹部的動作，這雖然只是一個小動作，但卻讓人感覺到ZERO TWO當中的真的是伊絲，而非皮套演員！ 而滅亡與唯、不破等人的畫面也是不少，整體起到了推動劇情與最佳輔助的作用，當中老千也有不少搞笑演出，看來已經淪落為吐槽役了，看接下來的兩部劇場版恐怕也是圓不回來，但這樣的節奏我個人很喜歡，劇情該沉重時夠沉重，輕鬆時也很有笑果，我甚至聽到有人忍不住問隔壁的，所以

大家好，我是老王 這次的名偵探柯南劇場版與赤井一家息息相關，我也就不賣關子了！ 劇情圍繞世界最大的體育盛會「WSG -World Sports Games-」，其實就是我們熟悉的奧運會啦！ 故事號稱與赤井一家息息相關，不過實際上有做事的只有世良跟秀一來，秀吉就出來一波騷操作，除此之外都在秀恩愛。 在WSG的開幕酒會上園子的老爸就在停電事件中遭到綁架，木暮當場時也是直接把柯南找來問話，合著你現在連演都不演了，直接認定柯南才是有效資源是吧！ 現場的少年偵探團操作也是有想法！直接靠元太的嗅覺找人，找的還比警方快，元太當人真的是太可惜了，下輩子還是投胎當警犬吧！ 也因為找到了身為WSG贊助商的園子老爸，柯南等人獲得了首批搭乘為了WSG所建造的超高速磁浮列車「銀色子彈」的機會，故事也就此拉開序幕！ 赤井秀一開場就與柯南結成同盟，共同調查園子老爸被綁架的事件，意外牽扯出15年前同樣也有WSG的贊助商被綁架的事件，而且身份剛好與這次相同，都是零食業者，財團掌門，所以認定接下來會被綁架的是汽車產業高管。 而兇手也不負眾望，成功在搭乘列車體檢時綁架了汽車產業高管，這時世良母女也出現了，他們的立場似乎是幫助國家做事，兩人也追向了綁架高管的嫌疑人，與同樣收穫柯南消息，追緝嫌疑人的赤井相遇，因為赤井化身成沖史昴，所以赤井母女並沒有認出對方，反而是與秀一大打出手（親兒子揍得跟狗一樣，瑪麗有妳的），直到柯南來，秀一才抓到機會脫身。 隨後柯南與世良聯手，繼續前往尋找汽車高管的道路，好在碰面時，柯南就在高管身上裝了定位器，人自然是平安找到了，但也發現了兇手的目標其實不是WSG的贊助者，而是現任WSG會長，同時也是前FBI會長。 於是柯南就神預測的感覺會長一定在當天要發動的「銀色子彈」上，但因為綁架事件，所以本來能搭乘的「銀色子彈」變成空車啟動，為了上車，柯南直接一發煙火足球引開了群眾的目光，藉機與世良偷跑上空無一人的「銀色子彈」（我說現場那麼多手機相機攝影機，就沒一個拍到踢光球的小學生嗎？） 而上車後柯南果不其然發現了會長，還在車上與兇手相遇，於是柯南就在車上展開了推理，抓出了兇手，還指出了共犯，但兇手手持槍械，小蘭又不在身邊，怎麼辦呢？ 別擔心，我們不是還有赤井秀一嗎！ 作為FBI最頂級的狙擊手，開槍SUP時速1000公里的磁浮列車上的柯南，擊傷兇手也是很合理的嘛！ 對，我是這麼想的，觀眾是這麼

  大家好，我是老王。 今天不講電影，來跟各位講講電影院。 日前我跟一名網友去看電影時，她問了我一個問題「數位跟 IMAX 有什麼不同？」 確實，如果是數位跟 3D 、 4D ，我想即便不用說，大家都能感覺得出來不同（看椅子會不會動嘛！） 不過我最常被問的是數位跟 IMAX 的不同，這也是很多人無法理解為何 IMAX 會比數位貴上 50 、 60 的原因。 下面就簡單跟大家分享一下各種版本的不同之處。 數位版：數位版的電影就跟你在家裡用 Netflix 看的電影沒什麼兩樣，你可以想像成是 DVD 高解析度版本，而在拍攝方面，數位版顧名思義就是一切都數位化，不會有膠捲的產生，這也會讓畫面看起來更細膩，整體畫面更協調。 IMAX ： IMAX 是用膠捲拍攝的電影，雖然在畫質顆粒上會較粗，但好處在 IMAX 的畫面比例是 1:44:1 ，不同於數位的 2.4:1 的比例， IMAX 整體畫面看起來會更飽滿，色彩表現上也更飽和鮮豔，亮度上更符合人的眼睛所能接收到的亮度。也因為 IMAX 的特殊規格，所以一般選擇 IMAX 的影廳都會做得特別大，大直美麗華的 IMAX 聽就是一個最好的例子。   此外，不少朋友應該有注意到， IMAX 影廳的螢幕是呈現弧形的，這是為了讓觀眾的視線被螢幕覆蓋，有更好的電影體驗，根據統計， IMAX 比起數位能提供多出 26% － 40% 的電影畫面，這樣的體驗也是 IMAX 票價較高的主因。 3D ：這個就不用太多解釋了吧！ 3D 眼鏡的原理是利用偏振原理去形成立體感，大家如果本來就有戴眼鏡可能會發現， 3D 眼鏡的大小不僅特別大，還特別厚重，這是因為在 3D 眼鏡中，左右各有一對透振方向互相垂直的偏振片，這兩片偏振片能讓人體的眼睛如同鏡頭一樣從兩個方向同時看向電影場景畫面，透過兩種偏振光去重疊到螢幕上，以此做出立體感！ 此外，為了配合 3D 眼鏡，電影也是透過兩台攝影機同時放映，同步投射在一個螢幕內，所以如果在電影中間拿下眼鏡，會覺得畫面有重影的現象，這也會讓部分觀眾的眼睛產生不適，所以建議容易 3D 暈的朋友還是看 IMAX 的電影就好了！ 4D ：老實說我看的 4D 電影真的很少，目前的 4D 效果主要分為「動態座椅效果」與「環境效果」。 動態座椅效果就像是椅子的傾斜、搖晃、升降，而環境

大家好，我是老王 在來看《真人快打》前，先回答我一個問題。 在這部電影中，你想看到什麼？ 是拳拳到肉的流暢打擊鏡頭？ 還是血流成河的過癮畫面？ 又或許想透過這部電影，了解《真人快打》的世界？ 如果是為了這些理由，希望我的觀後感能對你有些幫助。 我不知道有多少人是為了劇情來看《真人快打》的，反正我不是就對了，我甚至對這個IP有點陌生，在劉康狂踢人的時候，我第一個想到的居然是坂崎百合的飛燕鳳凰腳，有玩過拳皇的就知道我在說什麼了。 【劇情不重要】 整部電影的劇情其實蠻硬拗的，就是很典型的正邪大戰，用很硬的設定強制代入，如果你像我一樣不是這個IP的粉絲的話，大概很多轉折與台詞都會覺得有點硬。 但加納這個角色我個人很喜歡，很讚的丑角，又吵嘴又賤，他被打臉的每個鏡頭都有戳到我的笑點而且整個角色的存在感跟記憶點都很強烈，我覺得算是最表裡如一的角色了！ 【打鬥畫面絕對過癮】 打鬥方面在訓練時真的給我很重的套招感，但在實際與對手生死相搏的時候，每一場幾乎都只有爽快兩個字可以形容！ 不管是拳拳到肉的震撼度，又或是特效開滿的終結技畫面，如果是為了看到血流成河的朋友，絕對能獲得極大的滿足感。 我自己最喜歡的不是魔蠍與絕對零度的對決，雖然真田廣之真的帥到一個不行，但我自己更喜歡賈克斯的那場對決，我個人很喜歡看互毆的場面，那種一拳一拳往返的快感真的很難形容，尤其是最後賈克斯終結對手的畫面，整個就是簡單爽快的一種暴力呈現，跟劉康的終結畫面形成兩極對比。 【主角到底是來幹嘛的？】 雖然整部電影看完後確實爽快，但《真人快打》的主角科爾楊真的令我感到有些尷尬，這個角色似乎不是電玩的原創角色，在帥氣度上別說劉康或是魔蠍，我覺得就連刀鋒索尼婭都比他帥氣許多。 另外科爾能力看起來就像是一層鎧甲而已，整體也偏向平庸，尤其那個造型......我自己是吞不下去，有點像是鐵線拳+真三國無雙的孫策，在打鬥上也比較沒有特別的記憶點。 而與絕對零度的對決更是幾乎讓人不知道他在幹嘛，幾乎都是魔蠍在輸出，科爾給我一種跑出來想撿尾刀的感覺，狂打旁邊的冰塊，重點是直到最後也沒打爆冰塊救人，還是要靠魔蠍，典型的，人在不做事的代表，整體主角感真的很單薄，做為原創角色，編劇與導演都沒讓科爾討喜些，不僅存在感不強，整體特色也不突出，著實有些可惜。 從結尾看來，《真人快打》留了一個小彩蛋，也保留了續集的可能性，但考量到美國部分打算同步在H

 《友你真好》，改編自馬修蒂格的小說《 Our Friend 》，又譯《我們的朋友》，對我來說，《我們的朋友》這個翻譯，說不定還更貼切一些。 故事雖然圍繞著兩男一女，但整部作品中的愛情元素極少，更多的是著墨在三人間的友誼，以及那做為朋友，一無悔顧的付出。 準備好了嗎？ 那麼，我們開始吧！ 《友你真好》這部片講述麥特與妻子妮可，以及他們的好友丹恩的故事，夫妻倆的家庭生活幸福美滿，而丹恩則傾向於很多人眼中的魯蛇，但在妮可被診斷出癌症後，丹恩眼見家庭工作兩頭燒的麥特壓力日益增大，決定全心投入照顧麥特與妮可的家庭，而他的付出與陪伴，也成了這家人最大的支持。   【孤獨】 傑森席格大概是《追愛總動員》完結後發展最好的一個，若是熟悉他在該劇的朋友，甚至能在《友你真好》中發現一些脫口秀的小彩蛋，而他這次飾演的丹恩在很多人眼中恐怕是個人生失敗組，一把年紀還在賣著過季體育用品，成為很多眼中取笑的對象。而他對自己的不自信，也反映在了生活上！ 在麥特與妮可搬走後，丹恩失去了最親密的兩個朋友，也因此壓力日益增大，無法好好的睡眠，也無法好好的與人交流。他知道家人擔心著他，但他卻無法給予正向的回應。 對他來說，麥特與妮可就像是他的浮木，在他們離開後，丹恩可說是失去了傾訴的對象，更失去了活下去的理由，生而為人而活的他，無法找到自身存在的價值，最終迷途在一望無際的山陵中，直到麥特的留言，才讓他重新找到活下去的動力。 在丹恩的身上，似乎能看到很多人的影子，在這個社會中，一成不變的的單純，反而成了被淘汰的理由，如果不踩著屍體前進，似乎就會成為下個被掩蓋的對象，但也因為這樣的單純，才成就了那至珍難得的友誼。即便麥特口出惡言，即便妮可失控咒罵，丹恩就如同那心思單純的森林巨人，默默地幫助兩人撐住這個屋簷。 【自私】 直到電影結束，我都認為凱西艾佛列克所飾演的麥特是個十分自私的人，當然，他的自私在整部電影的前後有明顯的轉變，但即便如此，我仍認為他是個以「自己」為出發點的人。 無論從成為戰地記者這點來看，抑或是在無法處理好家庭關係的煩躁感上，麥特都十分的自私。以至於當丹恩詢問是否需要自己請假來幫忙時，麥特都直接答應。 我能理解麥特累了，但丹恩同樣有自己的生活，可惜當丹恩意識到這點時，他已經抽不開身了。 你說麥特沒意識到嗎？我個人不這麼認為，就像是麥特與