隔壁放影

大家好，我是老王。 說來好玩，看小魔女Doremi長大的男生真的不少 至少在我進場時看到不是只有我跟我朋友時就感到有些欣慰了 那些陪伴我們長大的魔女與咒語，如今又成什麼樣了呢？ 準備好了嗎？那麼，我們開始吧！ 【妳的童年，同樣也是她的童年】 小魔女Doremi劇闊別20年的劇場版，其中的設定可謂是別出心裁。 不同於許多作品用原本的故事做延伸，小魔女Doremi的劇場版可說是打破內部的第四面牆，讓角色與觀眾做了一個很好的帶入。劇場版講述的是三個從小看著小魔女Doremi長大的女孩，小空、美玲與麗香，三個不同年齡層的女孩，卻透過尋找小魔女Doremi的拍攝場景而相遇。 魔法堂、飛驒、京都、奈良、嵐山，通過這些地點，我們對小麻煩魔女的回憶似乎也一點點地被勾起，搭配經典主題曲《おジャ魔女カーニバル!!》的輕柔改版，所有的感動與歡笑似乎又回到了20年前，對粉絲來說，《尋找小魔女Doremi》絕對是一部誠意滿滿的作品。 故事像是過去的OVA講述小魔女的故事，反而是透過三個主角讓我們清楚知道小魔女是一部能帶給人們希望與夢想的影集，透過三人在長大後遇到的各種麻煩與苦惱，重新找回小時候看小魔女時學習到的初衷與感動，無論是不是世界上最不幸的美少女，你都能從這部作品中感覺到滿滿的正能量。 【魔法存在嗎？】 「霹靂卡霹靂拉拉，波波麗那貝貝魯多。｣ 無論我們有沒有魔法球，在成長的過程中，我們都有希望魔法或是魔幻舞台能解決的問題。小時候看魔幻舞台出現時，往往用出人意料的方式達成小魔女們的願望，似乎也在變相的告訴著我們，魔法並不是一切煩惱與障礙的捷徑，唯有正面面對所有關卡，用積極的態度去跨越，才是唯一的解答。而即便長大後，這樣的觀念與想法，也如同魔法一樣，用不同的方式出現在我們的生命中。 魔法到底是什麼？ 與人交友的魔法、職場強勢的魔法、擺脫前任的魔法、成為理想中自己的魔法，在很多時候，我們所憧憬的目標與對象，對我們來說就如同擁有魔法一樣，永遠能做出我們不敢嘗試，或是難以達到的成就。但在某些時刻，我們卻忘了自己身上也有著他人所憧憬的魔法，如何發覺自身的魔法，相信並堅持著，我認為是每個小魔女都需要去學習的。 【你的童年也有小魔女嗎？】 小魔女在男生中的人氣也是很高的喔，雖然這麼說，但我自己周遭只有我是看完了所有的影集，並能流暢背出除了小花外所有咒語的男生（小花的真的難）。 可即便如此，我仍相信《小

  大家好，我是老王。 《你是豬》這部電影是由大家都很熟悉的大馬歌手黃明志所拍攝的電影，短短 60 分鐘，卻點出了大馬內部的種族紛爭與宗教問題，雖然整體劇情簡單，但卻令人印象深刻，這次的影評會先簡單探討一下電影，然後談談我所知道的馬來西亞的種族情況跟宗教狀態。 先講好，這篇文章比較長，如果對馬來西亞的種族問題沒興趣的話，可以看完第一段就直接跳結尾。 準備好了嗎？那麼，我們開始吧。 【從校園出發的社會問題】 《你是豬》從一場校園暴動演變成種族問題，廁所牆上大大噴寫著的 BAB( 豬 ) 正是代表了校園種各個種族的不滿，印度人、馬來人、華人之間互相無法理解與歧視，即便有能夠跨過種族問題而成為朋友的存在，但仍無法逃過被各方歧視的問題。 阿聰與亞修就是這樣悲劇的主角，妨礙兩人友情的不僅是喜愛上同一個朋友的矛盾，更多是種族對立所產生的無奈與孤寂感，什麼是「馬來西亞人」？這樣的問題在電影結束後令我產生困惑。 電影中用大型鬥毆去製造衝突畫面，並從不同的種族口中，看到了不同的事件樣貌，進而製造懸疑感，直到最後我們才豁然開朗，那些衝突與暴力，更多的是對種族保護意識下的行為。 學生、校方、警方，甚至整個體制與信仰，都成了製造種族仇恨的幫兇。 黃明志以校園為出發點，但點出的卻是整個馬來西亞可能都潛藏的種族仇恨問題，以及對宗教的過度信仰所產生的心理扭曲，其中核心確實令人印象深刻，並勾起觀眾對於馬來西亞的種族問題之好奇，可說是成功達成導演的目的。 【馬來西亞的種族問題到底有多複雜？】 馬來西亞的人口主要由馬來人、華人（華裔）、印度人（淡米爾）所組成，人口數高達 3270 萬，其中有 300 萬左右的人口是非公民。人口比例截至 2020 年第二季為止是巫裔： 69.6% 、華裔： 22.6% 、印裔： 6.8% 、其他： 1% ，基本上就是 10 個人裡有七個馬來人，兩個華人，一個印度人的比例，從這裡我們就可以看出來，馬來人在國內的人口基數有多龐大了。 而馬來人本身又分為馬來族（巫裔）、馬來西亞人，你可以想像成原住民與漢人這樣，馬來西亞國內過去又有「馬來人至上」的種族主義信條，也就是視馬來族為國土特權者，如果有看過海賊王的話可以直接想像成天龍人的一種概念，只是沒那麼誇張。 而馬來西亞對於馬來族的優惠待遇甚至直接表明在憲法中，在馬來西亞憲法第 15

大家好，我是老王。  恭喜各位，在《大佛普拉斯》後，我們終於又看到了黃信堯導演的新作品《同學麥娜絲》。  講述了四個進入中年的高中同學，有人懷抱夢想，有人安分守己，有人糊塗度日，有人晝夜奔波，每個人都有自己的煩惱，最終還是只能窩在那個熟悉的泡沫紅茶店，刁著牌，講著幹話，好像這三十年來從來沒改變。  準備好了嗎？  那麼，我們開始吧！  《同學麥娜絲》是一部被幹話包裝的中年心情，整部電影雖然長達兩個小時，但平舖直述的敘事方式，加上黃信堯導演鄉土味十足的口白，都讓人感到滿滿的帶入感，尤其是偶爾打破第四面牆的做法，更會讓人有自己與他們身處同地的感覺。  【那些平凡卻又不凡的高中同學】  泡沫紅茶店現在大概已經很少了，更多的是注重裝潢，一杯咖啡要價一兩百的文青咖啡店。  但就是這樣上個世代的產物，接軌了所謂的黃金一代與我們現在的生活，也承擔了30年老同學的無奈。  結巴的閉結、努力的電風、懷抱導演夢的添仔、度日如鹹魚的罐頭。其中罐頭這個角色有看過《大佛普拉斯》的朋友應該不陌生，對，他還是那個看起來會出現在隔天社會版的罐頭。  從這四個人我們也能看到與它們同時代成長，卻截然不同的軌跡。  不管是人前人後兩模樣的五角、單純的阿月、曾經的校花麥娜絲、還是每天睡眠品質差到不行的阿枝，他們同樣代表了中年的無奈與認分。  劉冠廷所飾演的閉結是做紙紮屋與阿嬤同住，天生結巴的他很多時候都需要旁人來幫忙詮釋他的話，而他看起來也是整部作品中最認分的人。  知道自己沒錢，知道自己的人生可能就這樣了，但他仍舊每天與他最好的兄弟相處，唯一的煩惱就是年事已高的阿嬤，而阿月的出現，某方面來說，似乎也是閉結的一種福分。  人說生死有命，富貴在天，閉結就像是勞工階層中最安靜的那種人，不是因為他結巴，而是因為他認份，也因為這個認分，讓他有著四個人中最得信賴，也最奮不顧身的形象。  我們一定常常抱怨工作，誰誰誰能力沒我好，誰誰誰升官靠拍馬屁；做到流汗，嫌到流涎，而無論在哪個世代，誰沒有這種感覺。鄭人碩飾演的電風就是那麼拼命認真．而他所做的一切也都是那麼的合理卻又可愛，雖然他是四人中嘴巴最毒的那個，但他也是四人中最有責任感的一個，看似最成功，卻是最鬱悶。  電風的煩惱每個人一定都有，這樣的我，該怎麼帶給老婆小孩幸福，物質生活的貧乏，讓電風對於婚姻有所膽怯，而即便他在怎麼努力，五角也只把他當作一顆好用的螺絲。  加

大家好，我是老王。 靈魂交換的戲碼在影視圈可謂是天天上演，好萊塢有琳賽蘿涵的《辣媽辣妹》、勞勃許奈德的《小姐好辣》，又或是萊恩雷諾斯的《玩咖尬宅爸》，日本也有國民老婆的《父女七日變》，蘇打的《民王》，只能說這樣的題材真的是被拍到爛了，那麼 《換人殺砍砍》 要如何從這些前者的腳步中，跳出出新的想法呢？ 準備好了嗎？ 那麼，我們開始吧。 【經典陣容】 《換人殺砍砍》 的製作團隊大家都不陌生，也就是《忌日快樂》的團隊，必須說，克里斯多福· B ·藍登自從《鬼入鏡》後，就找到了一條只有他走得出來的道路，要談美國恐怖片，你或許會想到溫子仁或是亞當格林。但如果說哪部片開創了恐怖與喜劇的結合，在我心中，動畫是《阿達家族》，電影無疑是《忌日快樂》了。 這種 30% 驚悚， 70% 喜劇的作品，可說是藍登的招牌，《殭屍教戰守則》、《忌日快樂》、《換人殺砍砍》每一部都有足夠的血漿跟笑聲，是爆米花電影的絕佳選擇。 《換人殺砍砍》 講述殺人魔與高生被霸凌的女孩身體交換的故事，演員找來文斯范恩，這傢伙自從《鐵男躲避球後》就被我當作喜劇咖了，不過去年的《我和我的摔角家庭》倒是有不錯的硬漢表現，這次的 《換人殺砍砍》 飾演內在高中女生的殺人魔，不得不說，看文斯范恩跳高中啦啦隊真的是會讓人止不住上揚的嘴角，還有那個好友打招呼的手勢，活脫脫就是美國校園魯蛇們愛用的交流方式，真的是快把我笑死。 女主角則是找來凱瑟琳紐頓，我對她不是太熟，唯一看過的作品只有《圍雞總動員》，不過我當時的目光都在萊絲莉曼恩跟 Cena 的身上所以 ……. 恩，你懂的。 但在 《換人殺砍砍》 中她的表現其實不錯，雖然沒有像文斯范恩那麼亮眼，但很多地方的情緒變化與肢體表現都很出色，我超喜歡她被綁在椅子上用眼神吐槽那一段，大眼睛的好處就是翻白眼時特別有說服力。 【老梗不夠，還要致敬】 除了靈魂交換的老梗， 《換人殺砍砍》 中還有不少致敬的橋段，光是金髮妞變成邋遢大叔就讓人有《小姐好辣》的既視感，而一些殺人手法也能從傑森身上得到靈感，但即便有這麼多老元素，這部作品仍能做到優秀的娛樂作用，讓人很難從中挑出太多毛病，主因就在於，這部作品的任務是「娛樂」。 當然，除了笑聲， 《換人殺砍砍》 還帶給我們一些青春的成長過程。作為校園中的小邊緣，凱瑟琳紐頓變身後的的反應可以說是十分可愛，對抗霸

大家好，我是老王。 最近因為一些原因沒什麼時間去戲院報到，於是只好一頭栽入了Netflix的懷抱。 不得不說，這幾年Netflix的原創作品逐漸高升，不論是《超能計畫》或是《婚姻故事》，各種題材都有有趣的發揮，而今天介紹的《親親小站》也是一環，美國青少年的校園劇一直是我舒壓的良伴，《親親小站》的劇情讓我想到2001年的《莉琪的異想世界》，當年看過這部作品的人大概年紀也都不小了，不莉琪當年要處理的是青少年的愛情與校園煩惱，《親親小站》中所想表達的，更像是如何宣洩高漲的賀爾蒙。 準備好了嗎？ 那麼，我們開始吧！ 《親親小站》講述一對青梅竹馬艾兒與小禮的青春電影，第一集主要在敘述艾兒愛上小禮的天菜哥哥諾亞的故事，第二集則是講述諾亞與艾兒的遠距離問題。 在聚焦方面，第一集明顯做的較好。 藉由募款園遊會中的親親小站這個攤位，讓艾兒與諾亞的關係有了進展，也讓整個故事與《親親小站》這個主題有所契合，艾兒與小禮對友情的忠誠與難為也有很大的表現空間，雖然有點落於俗套，也就是地下情被發現，但整體故事還算順暢緊湊，劇中也有不少令人捧腹大笑的橋段，可以說是一部還算合格的青春爆米花電影。 但到第二集，我們就能很明顯感覺的到延長到130鐘的片長是個巨大的災難！ 第二集講述了成功與諾亞交往的艾兒面對的遠距離問題，不安、友情、新的對象等等，看的出來很想將主題凝聚在「信任」上，但我整部看完，只讓我感覺到艾兒就是個臭婊子。 【請給哈佛一點尊重】 在第一集的後半段，諾亞表示自己會去念哈佛，而在第二集的結尾，女主角艾兒也錄取了哈佛，在這裡我只想說，作為常春藤名校，頂尖學府的哈佛大學在你們眼裡是大白菜嗎？ 來說說哈佛的入校資格，哈佛的入校評價會從學校評價、體育加分、課外活動以及學術成績去做一個綜合評分，基本上這套評分能篩選掉全球百分之90以上的哈佛申請生，我這邊簡單說下好，想錄取哈佛，SAT1500分以上是標準值，如果你覺得有參加過什麼課外活動的話至少要是當州最優秀的才好意思擺出檯面，譬如全國奧林匹克數學競賽之類的，中學校期間成績與品性至少也要是全校的前段班，而體育類別是加分項目，美國很重視體育特招生。 綜合以上來看，按照諾亞一天到晚在學校打架的狀態，想進哈佛，除非他是全校成績最出色的學生加上他的橄欖球水平足以讓他18歲就破例進入NFL，如果真是這樣，我相信他絕對沒時間跟艾兒談戀愛。 而一天到晚進出校長室，

  大家好，我是老王。 我覺得《孤味》真的是一部很適合帶家人進戲院看的作品。 尤其是有點年紀的影迷，更能理解劇中「婚姻是一輩子」、「過繼」、「林家與陳家」等等問題，這些問題在如今看來可能有些荒誕可笑，但在時空背景下，確實有早年社會的種種無奈。 而謝盈萱、陳淑芳的演技更是令人動容，陳家的三個子女，就像是三面鏡子，映照著那些人性與性格的傳承。 準備好了嗎？ 那麼，我們開始吧！ 《孤味》整部作品的主軸放在了陳家因為林秀英的丈夫過世後，將本來四散各地的子女重新聚首，也發現了家庭中的種種問題，三個女兒對父親的記憶，母親不能說出口的秘密，也在這些時間裡，慢慢地誠實。 【佳佳】 作為家中對父親印象最單薄的佳佳，展現了對於父愛的渴望，也造就了有些胳臂往外彎的現象。 在佳佳的印象中，父親很少在家，而長大後，只有自己與母親同住。不同與兩個姐姐小時候曾跟父親相處過，佳佳對於父親，對於林家與陳家的恩怨，可以說是截然不知，也因此他能更客觀地看待父親與蔡小姐之間的情愫。 某方面來說，我甚至認為佳佳對蔡小姐的親近，是變相的在報復母親無法如同蔡小姐一樣，將父親留在身邊的舉動。 即便知道母親對自己的好，在佳佳心中，仍舊缺了一塊名為父親的拼圖。 【阿瑜】 做為陳家最會念書的小孩，阿瑜的個性簡直跟母親年輕時一模一樣，倔強、強勢、甚至有些「作」。 因為自身的學識，阿瑜也成了母親跟娘家溝通的一種媒介，相信沒有阿瑜，林秀英與林家也會更有隔閡吧！ 醫生，是林家的驕傲，這點從林家過去失去診所後將林秀英逐出家門就能看的出來，而成為一個醫生是如何不容易，林家也十分清楚，當然，阿瑜也非常清楚，或許就是看到了母親與父親年輕時的辛苦，阿瑜才會對母親的處境更能體諒，從小被灌輸教育要符合母親期待的她，在上頭有個看似自由的姐姐，也難怪會如此壓抑了。 在政賢想跟阿瑜討論大姊的問題時，阿瑜心理卻因為夫妻的分隔兩地，政賢房中的書籍而被情緒沖上心頭，佔據主動是她的反射動作，也造就了她率先說出，要離婚的話她只要小澄的教育費，弄得政賢一頭霧水，著實是有些倒楣。 而在那股壓抑之下，她也只能選擇用同樣的方式教育自己的孩子，無論小澄希不希望去美國，她都想將孩子送走，某面來說，我認為阿瑜也是害怕小澄跟在她身邊，會重蹈覆轍吧。 母親希望她學醫，所以她成了醫生。 母親擔憂她婚姻，所以她結婚生子。 母親心中苦悶傷心，所以她成了凝聚家庭的錨繩，一個一個的將